年份：1994年
監製：彭綺華
導演：劉鎮偉
編劇：技安（劉鎮偉）
演員：黎明、吳倩蓮、吳孟達、苗金鳳、江希文…
拍片很花錢，靠廣告商贊助補貼是很常見的做法，於是影片中無可避免的常見到許多置入性行銷的現象，從大製作如《變形金剛4》到小製作如我最喜歡的民視、三立八點檔，贊助商的產品都被擺在顯眼的位置，甚至不惜破壞影片質感也要「硬銷」。
港片中出現置入性行銷者也是多如牛毛，其中相當經典的案例非本篇要寫的這部電影莫屬，片中大概有一半篇幅和推銷的產品息息相關，當年有人笑稱看這部電影是花錢去看一支90分鐘的和記電訊廣告。然而置入性行銷的手法也是有高下之別的，如此看來《都市情緣》的置入行銷並不讓我討厭，因為拍得尚算自然。
在九十年代拍一支超過90分鐘的和記電訊廣告，男主角當然會是黎明，90年代的跨媒體現象中，廣告歌和流行歌曲的結合是一大主流，黃霑博士的論文曾提到：90年代香港的一張唱片製作費約50～70萬（港幣），宣傳費則高達製作費的三倍，於是最主要的收入來源不再靠賣唱片，而是廣告和其他周邊收益。
「黎明+和記電訊」的組合，是流行曲和廣告歌結合的經典範例，於黎明或於和記電訊都產生極成功的拉抬作用，靠著廣告日夜不斷播送，令黎明的歌曲街知巷聞，更因為廣告商的贊助令唱片的預算大增，而和記電訊也藉由黎明的高人氣和深植人心的廣告形象，讓品牌印象和能見度大大提升。值得注意的是：一系列廣告歌都是黎明唱片中的主打歌，從不另改廣告版本歌詞，只靠原詞中諸如「聲音」、「說話」、「聽見」等與溝通或表達有關的詞語，潛移默化的與電訊商品作連結，作為流行曲時也不會有硬銷產品的尷尬感。
和記電訊和黎明的合作始於1993年，一開始仍屬一般的廣告片，因為效果良好，到了1994年，和記斥資拍攝大場面的長篇廣告，猶如現在所說的「微電影」。這支和黎明的粵語專輯一樣叫《天地情緣》的廣告片，以該專輯主打歌〈哪有一天不想你〉作為廣告歌曲，結果大為轟動，在四大天王廝殺激烈的當時，這首歌囊括了香港四個頒獎典禮的「金曲金」，紅到欲罷不能，同年在和記的支持下，一部超長版的廣告應運而生，就是這部《都市情緣》。
《都市情緣》可說深得黎明的和記廣告神髓，這系列廣告之所以經典和打動人心，靠的是「感情戲」——愛情和親情，《都市情緣》不僅繼承了同年廣告中「有緣的話，我們會再見」的愛情中心思想，更預演稍後「黎明+和記」以〈情深說話未曾講〉再創高峰的親情戲碼。
很少有愛情片會這樣吧，這部電影的前十分鐘，戲份全落在男主角的爸爸身上，從阿忠（吳孟達）的角度娓娓道來，阿忠和亡妻有一子小武（黎明），剛出獄的小武從小就不斷鬧事，父子關係不睦，但阿忠知道，小武的反叛個性，肇始於阿忠的懦弱。
小武因為坐牢而和女友吵架分手，不過不重要，他很快就在夜場遇到女主角JoJo（吳倩蓮），對劉鎮偉的電影有點經驗的朋友，都知道在他的片裡，愛情的發生從來不會拖泥帶水，甚至幾個動作幾個眼神就夠了，小武和JoJo相處了一整晚，算久了。
小武勾搭JoJo，被JoJo的男友烙人打了一頓，兩人也失去聯繫，但深刻印象已難以磨滅。JoJo向好友阿Sue（江希文）傾訴心聲，並找尋小武下落，但一無所獲。
而小武這邊， 阿忠和女友阿鳳（苗金鳳）老來為伴，阿鳳的女兒小美（譚凱欣）卻被小武吸引，小美勾引小武被拒，反而誣陷小武非禮，阿忠不由分說的暴打小武，小武淡淡回應：原來阿忠為了女人可以這麼勇猛，當年卻不能為自己據理力爭。
JoJo成日思念小武，連走在路上都覺得隨時會偶遇，果然有緣的話會相見，JoJo遇到小武...的爸爸阿忠，JoJo開汽水割傷手，阿忠熱心替她塗紅藥水，卻不知道兩人正為同一個人煩惱著。
JoJo許願眨眼一千次後，就能見到小武，緣分真奇妙，JoJo果然在超市見到正在偷吃的小武。
JoJo和小武約好見面，倒霉的小武卻捲入劫案，被誤認襲擊一名女子，JoJo趕到現場時，只見到小武被警方帶走一幕。
JoJo的男友阿威向JoJo深情表白，甚至不介意她曾有變心的打算，JoJo受感動，答應他的求婚。
偵辦的阿Sir很是機車，一口咬定小武殺人，小武趁移送時逃走。一邊逃亡一邊狂Call JoJo，Call到和記電訊的接線生都議論紛紛，但JoJo不願回覆。
小武打算偷渡，臨走前仍執著的Call JoJo解釋自己沒殺人。阿忠找到小武，拿出積蓄給小武逃亡，小武內心感動，不願拿錢，只以一派輕鬆的態度告訴阿忠，自己沒殺過人，也沒非禮小美。
小武找到JoJo的公司裡，質問JoJo為何不覆機，JoJo表面絕情，內心卻激動不已，此時有警察經過，JoJo不由自主緊抱小武掩護，小武再約定JoJo晚上相會。
JoJo沒赴約，更為了忘記小武而急著和阿威出國。小武留下口訊，說自己不介意被全世界誤會，因為他已習慣被誤會，唯獨不希望自己深愛的人也誤會自己，接線生們聽到淚崩，擅自將小武的訊息傳給JoJo，而被上司責備。（等於溫馨提示和記傳訊是很專業的，這部電影對廣告商真是太貼心惹～）
在接線生的雞婆下，小武和JoJo終於聯絡上，JoJo忍不住去見小武，更向阿威攤牌。小武被警方發現，死抱柱子不走也要等JoJo，機車的阿Sir卻唬他說是JoJo報警才來抓他，小武心碎。
阿忠從小美那得知小武沒非禮她，更深信小武說的都是真的，為小武奔走找證據，奈何警方太機車，不理會阿忠，一年過去了，阿忠仍不斷想為小武翻案，終於機車阿Sir偶然抓到真兇，小武無罪釋放，由於機車阿Sir太機車，阿忠忍不住出手痛毆，自己也被警察打斷腿。
小武出獄後，和阿忠再無芥蒂，重拾父子親情，小武重新做人、正經工作，某天在送件時竟偶遇JoJo，卻見到阿威喊JoJo「老婆」。
結果阿威只是喊好玩的，真正和阿威結婚的人是阿Sue，JoJo則仍忘不了小武，接著換JoJo看到小武和小美狀似親暱，但他們是兄妹情了已經，一直誤會煩不煩啊，不過無所謂，反正還有和記電訊作為溝通的橋樑，再多誤會也能一一化解唷（啾咪）。
╳╳╳
先說結論，我覺得《都市情緣》是一部不錯的電影，在劉鎮偉的作品當中，成本較小的《都市情緣》無論影像風格、劇情元素和人物組成都特別簡單純粹，在1994年當時普遍重口味的港片來說，都算一個異數。但這部電影以不同欣賞角度，應該是好壞評價頗為兩極的，《都市情緣》既有「加長廣告片」這個致命問題，主打黎明當紅廣告片中的形象和口號，也很容易讓人覺得這是一部粉絲取向的電影，而忽略這部電影拍得不錯的部分。
劉鎮偉從來不是寫實主義者，他拍電影向來擅長結合其他媒介的內容，諸如「猛鬼」系列的粵劇和粵語片，《91神鵰俠侶》的漫畫感，更不用說經典的《92黑玫瑰對黑玫瑰》，即使廣告片也已先有《花旗少林》中周潤發和吳倩蓮脫胎自手錶廣告的場面，因此在將廣告片和電影作結合這方面，他可說是熟能生巧。不過我覺得更難得的是：這部電影在影像風格的統一，拍出了一種MV式的風格，呈現在統一的藍色調，大量捕捉細微表情的鏡頭，以及演員的肢體語言上，明顯提升電影的質感。原來拍出MV的感性，不是靠穿插一首首歌曲強硬的去逼出感情（今年有一部大爛片就幹了這種事），《都市情緣》頗出人意表的全片一首黎明的歌曲都沒有（而是用劇中人的口白表露心聲），事實上如果多穿插幾首黎明金曲，只會令它「加長版廣告片」的身分更呼之欲出，未必能增加電影的感染力。
劉鎮偉的愛情世界往往直接和強烈，愛你愛到發晒狂那種，所以找他拍有關「緣分」的愛情故事倒是很適合，他的愛情世界，經常都是緣之所至，就這麼愛得無可自拔、不可理喻，也不理會太多道德包袱的，畢竟在這個時候談JoJo是否對得起阿威，小武這個小三的合理性等問題，是很沒氣氛的。
不過比起小武和JoJo這段緣之戀，《都市情緣》更為人稱道的肯定是片中阿忠和小武的父子關係，難得一部愛情片，甚至可以說難得一部港片會落這麼多筆墨去寫父子情，把一段「無仇不成父子」的糾結感情拍得實在、生動又深刻，尤其達叔的表演簡直可以提名影帝，不過最後我還是想回到黎明身上，《都市情緣》會好看，黎明也不該忽略，黎明早期賴以走紅的浪子形象，其實早就有一條「無仇不成父子」的脈絡，而浪子之所以回頭，往往也和父親的角色有直接關係，從港劇《人在邊緣》、《今生無悔》到電影《伙頭福星》（親父王羽和代父般的吳孟達）皆是如此，除了浪漫情人，作為兒子角色的黎明，或許也是有其代表性的。
真是隔了非常久沒發文了，連我自己都常覺得這個Blog差不多可以收皮了，不過竟然還是有一些讀者，在這麼久沒發文期間，三不五時還是會來逛逛，或是到噗浪跟我聊天，真是不知道怎麼感謝好，我想下一篇文應該不會隔這麼久吧XD