[港星潮] 香江天后，台灣失靈？

這篇我真的很想把歌的連結PO一PO就算了...



這篇可以算是「失意系列」的天后篇吧，不過沒有要寫SK，上面的圖只是臨時起意加上去的。（逃）

當然以2001年這張《冷火》的市場成績來說，「失意」兩字是當之無愧，據報載只賣了兩千張，而SK除了一首古早的〈難得有情人〉國語版還算得上小Hit外，在台灣沒什麼豐功偉業可言，和她在香港的成績相比，的確相去甚遠。

在香港走紅，從來不保證能在其他地方一樣吃香，其中的原因也已經說到爛了，要在一個不同的市場攢下點成績，往往需要眾多的要素配合，其中包括運氣，甚至有些人壓根不適合擺在台灣歌壇。港星的國語唱片往往比不上粵語唱片，這句話放在這篇裡異常貼切，聽她們的國語唱片能聽到的，可能沒有粵語唱片十分之一的精彩。


陳慧嫻《傻女》（1988年）、《心就要飛了》（1997年）



『「鐵肺娘子」早就該把她屢得大獎的廣東歌，改用國語唱，進攻台灣市場。在香港紅成這樣的歌，在台灣絕對也會大受歡迎的。』阿倫每次跟張學友聊到陳慧嫻，這段結論總要重提一次。

「她是完美主義者啦，沒有十成把握，她才不動呢。細粒鋼條，不但運動的勁道像鋼條，固執起來更像鋼條。」張學友也總是這樣笑答。

鐵肺娘子，細粒鋼條指的就是陳慧嫻。

她看起來弱不禁風，但一唱歌卻「氣沛聲宏」，叫人大吃一驚，鐵肺娘子之名全港轟傳；她身材嬌小玲瓏，廣東話叫「細粒」，可是在田徑場上卻曾勇奪獎牌卅多面，拜服無化的人恭送她一個封號「細粒鋼條」。

這個追求完美的巨星，在風靡金曲累積超額之後，終於展開「十首金曲到台灣」的行動。

香港寶麗金公司傾力製作，台灣飛羚唱片公司榮譽發行，蓄勢已久的陳慧嫻，果然登「台」了。

這張標題為「傻女」的專輯，收錄有她十首在香港瘋狂暢銷的情歌，人間男女的離合恩怨，此生來生的愛恨情愁，被她唱活了，也唱透了。傻女陳慧嫻，柔美秀麗的陳慧嫻，懷愛而來，準備跟有心人換心。這種換心，毋需手術。

我們會像數百萬香港人一樣來愛「傻女」嗎？我們會用屬於台灣的、更熱情的方式來愛「陳慧嫻」嗎？

我們一定會。

「傻女的愛」陳慧嫻說：「就是有情、專情又借情的女孩的愛」，她強調，「傻女的愛，只能以心換取，沒有其它的路！」

（以上節錄自1988年7月8日《民生報》）



有點神化、有點誇大，但以上的一篇宣傳稿似的新聞，的確道出了陳慧嫻的若干特色，以及當時港星來台發片的選曲模式。陳慧嫻很早就曾來台灣發展，當時是自1986年起的一波香港樂壇勢力進軍台灣，這裡最喜歡推銷舊文了，不嫌棄的話請看這篇。

八十年代中後期的這波港星風潮，主要來自香港寶麗金和華星兩家唱片公司的勢力，尤其寶麗金（包括新藝寶）最為積極，1988年更將當時香港旗下最賣錢的五位歌手——譚詠麟、張國榮、張學友、陳慧嫻和鄺美雲全部引進台灣發片。

當時陳慧嫻在香港，可說是僅次於梅艷芳的當紅女歌手，因此即使當時她根本不會說國語，發國語唱片還是算上她一份，和大部分由「齊飛」發行國語專輯的寶麗金歌手不同，陳慧嫻的國語專輯是由台灣「飛羚」唱片發行，而製作還是出自香港寶麗金，歌曲部分也毫無意外的，全數都是粵語歌曲的再改編。

對當時在香港如日中天，但在台灣沒有影視知名度助威，而且不諳國語的陳慧嫻來說，1988年的《傻女》國語專輯，是一張試探性質的國語專輯，當時寶麗金對鄺美雲在國語歌壇的寄望還高於她，在宣傳、曝光不高的情形下，這張唱片的反應一般，而這幾年的陳慧嫻在香港聲勢正旺，歌一首接一首的紅，1990年她更毅然放下歌唱事業赴美繼續學業，自然無暇再在國語歌壇有什麼打算。

陳慧嫻在美國留學期間，仍有灌錄粵語專輯，直到1995年學成返港，便積極的回歸樂壇，當然她仍以香港市場為主，但時至1995年，好像身為一個有頭有臉的港星，都得有幾首國語歌傍身，寶麗金自然也有計畫讓這位旗下的阿姐級歌手兼顧國語市場，1995年就安排她與歌神張學友合唱一首〈愛和承諾〉，收錄在歌神1995年的《擁友》專輯中，藉歌神之力為陳慧嫻打響回歸國語歌壇頭炮。

也不知道怎麼耽擱了，陳慧嫻相隔多年的第二張國語專輯，從1995年發出樓梯響，卻到了1997年才推出，此時的國語歌壇早已經不是十年前的狀況，歌迷老早看多了香港大牌，而陳慧嫻的歌路形象又比較尷尬，和同年發片的另外兩位香港天后鄭秀文和彭羚相比，前者有前衛時尚的明星特質，後者有張宇、巫啟賢等深諳台灣口味的創作人助陣，而陳慧嫻這張《心就要飛了》定位就模糊多了，儘管她的國語已經大有進步，卻還是難在當時的台灣歌壇留下好成績。


陳慧嫻〈傻女的愛〉＠《傻女》
曲：MT Diego、ML Diego　詞：陳克華、陳正涵　編：盧東尼


國語專輯《傻女》的點題作〈傻女的愛〉，正是1988年同年年初在香港紅得不得了、陳慧嫻代表作之一的〈傻女〉國語版。

◎ 〈傻女〉粵語原版MV，MV男主角是未紅的郭富城。

◎ 粵語版非原創，而是改編自一首西語歌：Maria Conchita〈Alonso ° La Loca〉。

◎ 1994年，潘美辰也曾改編這首歌，歌名是〈情人〉（MV）。

◎ 經典總是很多人唱過，衛詩曾改編成電音惡女版，另外李克勤、容祖兒都唱過，連王靖雯時期的王菲也唱過。

◎ 陳慧嫻自己都「翻唱」過，2003年由林夕填上新詞的〈傻女的新衣〉，讓傻女有了好結果：

陳慧嫻〈傻女的新衣〉＠《情意結》
曲：MT Diego、ML Diego　詞：林夕　編：劉志遠



陳慧嫻〈與淚抱擁〉國語版 ＠《傻女》
曲：徐日勤　詞：李子恆


中視九點半檔單元劇，由倪淑君、姜厚任、周丹薇和翁家明等主演的《他們的故事》主題曲，粵語版也叫〈與淚抱擁〉，是周潤發主演的電影《初一十五》主題曲。


陳慧嫻〈舞動的心〉（〈跳舞街〉國語版）＠《傻女》
曲：Baker、Kyte　詞：顧寧　編：渡邊茂樹


又是一首「三手歌」，原版是Angie Gold的歐陸舞曲〈Eat You Up〉，接下來由荻野目洋子翻唱為日語版〈Dancing Hero〉，日語版很紅，香港和台灣歌壇都很喜歡翻唱日語歌，所以這首歌有不少中文翻唱版。

這麼多版本中，我印象最深的正是陳慧嫻的粵語版〈跳舞街〉，當年因為歌尾一連串古怪人名，而對這首歌印象深刻，台灣沒有林敏驄，所以國語版的歌詞「正常」的多，也無趣的多。

〈跳舞街〉和〈與淚抱擁〉一樣出自陳慧嫻1986年的《反叛》專輯，那時的陳慧嫻走青春日本妹路線，到了〈傻女〉就蛻變成較成熟的都會女性。


陳慧嫻〈飄〉國語版 ＠《心就要飛了》
曲：馮正　詞：孫維君　編：方樹樑


粵語原版〈飄〉是我很喜歡的陳慧嫻歌曲，收錄在陳慧嫻學成歸港後的第二張唱片《我不寂寞》中，這張唱片可以聽得出陳慧嫻想逐漸走出和八十年代的自己不一樣的風貌，陳慧嫻的聲線嘹亮、字正腔圓，是她的特色和優點，有時卻顯得較老派舊式，這首歌她用比較朦朧、含糊的嗓音唱出，顯得迷離輕柔，是不錯的嘗試。

國語版的〈飄〉唱腔與粵語版大異其趣，較接近她慣用的嘹亮唱腔，又多了一份柔美。


陳慧嫻〈心就要飛了〉 ＠《心就要飛了》
曲：林明陽　詞：林明陽　編：趙增熹






劉美君《愛自己》（2000年）



劉美君在這個Blog出現好幾次了，這次是最無趣的一次。

我還是決定用無趣來形容劉美君僅有的一張國語專輯《愛自己》，這張唱片我當年買來聽，覺得無感；去年金馬獎期間寫劉美君時，再翻出來聽，依舊無感；寫這篇同時再拿來聽，我放棄了。

以首張國語專輯來說，劉美君的唱腔和咬字比這篇另外兩位自然，但唱片內容甚至比「一雞兩味」式的翻唱歌更沒吸引力，這裡的劉美君，被打造成另一個人，就是李宗盛所謂的現代都會女性代言人吧，當整張唱片的出發點是李宗盛而非劉美君時，就可以理解為何普遍劉美君歌迷都不喜歡這張唱片，說得嚴重點，這張唱片的劉美君，有如李宗盛手中扯著線的木偶。

在《愛自己》之前，劉美君僅以合唱歌曲在台亮相，分別是和林憶蓮、齊豫和杜麗莎合唱的〈I Swear〉（1996年），以及林憶蓮、齊豫合唱的〈What A Wonderful World〉（1997年），此時的她在香港樂壇也已停下腳步，《愛自己》是她闊別樂壇五年後，再度推出的個人唱片。

劉美君和林憶蓮私交甚篤，2000年的復出，正好是林憶蓮離開滾石唱片後，滾石頗有野心，想再捧出一位有如林憶蓮般，擁有獨立都會女性特質的歌手，整張專輯由李宗盛一人包辦製作，號稱是一張專為25歲到39歲女性族群代言的作品，雖然有明確的市場定位，也有完整的專輯概念，然而音樂的東西就是這樣，沒有火花就是沒有火花，縱然李宗盛曾經成功打造過多位女歌手，在劉美君僅有的這張國語專輯，不僅市場上鎩羽而歸，也得不到多少叫好的聲音。



劉美君〈每次我都很認真〉＠《愛自己》
曲：潘協慶　詞：潘協慶、李宗盛


這張〈愛自己〉可說是跨國製作，香港的歌手，台灣的製作人，創作班底來自台灣、馬來西亞和香港三地，封套內頁照片則在舊金山拍攝。

潘協慶在這張碟寫了四首曲，可惜不在他的最高水準。

劉美君〈Tell You My Story〉＠《愛自己》
曲：Peter Wu　詞：李宗盛






李蕙敏《請你不要哭》（1997年）、《在屋頂唱歌》（1999年）



說到李蕙敏發行兩張國語專輯的經過，真是有種屋漏偏逢連夜雨的窘況。

李蕙敏第一次來台發片，是以組合Echo的身份，當時還是用本名「李惠敏」，這部份以前已經寫過。

Echo解散之後，李蕙敏進了商業電台當DJ，合作對象正是日後為她填了幾首最具代表性歌詞的黃偉文，直到1994年開始發展個人的歌唱事業，1995年的兩首怨歌〈活得比你好〉和〈（你沒有）好結果〉，令李蕙敏急速上位。

1997年，在香港屬嘉音唱片的李蕙敏，頂著「香港銷售女王」的稱號，再度前來台灣樂壇叩關，台灣的「波麗佳音」也沒有怠慢，讓李蕙敏以天后級的排場規格登台，配合大陣仗的廣告宣傳，也看得出李蕙敏本身很重視國語市場，不到一週的宣傳期，光衣服就帶了超過廿套，頗有與鄭秀文一爭「香港時尚女王」地位的氣勢。

《請你不要哭》採港星發片保守的選曲作戰，一半歌曲由台灣創作人操刀，一半則改編已有往績的粵語歌曲，整體成績不過不失，李蕙敏國語雖不標準，但唱起來還算流暢。可惜的是唱片的包裝設計太俗氣，不像時尚天后，反而有點夜市電音的感覺（汗），唯一值得稱讚的是將翻唱粵語歌者的原版歌名註明，很少見：



《請你不要哭》歌曲中規中矩，但也許缺乏能大熱的作品，又或許李蕙敏的整體形象未有突出、觀眾緣不佳，加上當時港星已經不特別吃香，使李蕙敏的首張國語專輯，未能在台灣市場取得佳績。

和《請你不要哭》的失敗不見得有直接關係，但差不多此時開始，李蕙敏的星運由盛轉衰。多年後其好友黃偉文為Twins填過一首〈下一站天后〉歌詞，這下一站的天后，指的正是李蕙敏，可惜這一站並未能到站。

1998年台灣「波麗佳音」倒閉，而李蕙敏正與「嘉音唱片」約滿，並簽下香港龍頭唱片公司「寶麗金」，原本進國際唱片公司當一姐，星途像是一片大好，可惜進了寶麗金以後，李蕙敏開始遇到瓶頸，舊的怨歌歌路難有突破，新的唱腔和搭配又不討好，到了1999年更遇上寶麗金被環球併購、人事一片混亂，而李蕙敏自己也受聲帶長繭所困擾，可說是多災多難。



1999年的逆境當中，李蕙敏再度來台發片，放棄了中規中矩的安全牌，新碟《在屋頂唱歌》走較冷調、前衛的路線，主打歌〈他在屋頂唱歌〉MV尺度大膽，和男女模特親暱廝磨，李蕙敏同時正以電影《9413》入圍金馬獎最佳女配角，也算是一展演技，可惜這支意識較大膽的MV，在四個無線台只有被禁的命運。

李蕙敏的中低音唱腔頗具特色，辨識度高，走較具個性的歌路當然沒錯，但作為一位大眾還不熟悉的歌手，這也是兵行險著，《在屋頂唱歌》的質感和整體性都好過《請你不要哭》，可惜這張唱片宣傳資源不足，使得原本就不平易近人的歌路更難被廣泛接受，李蕙敏仍打不開台灣市場。


李蕙敏〈他在屋頂唱歌〉＠《在屋頂唱歌》
曲：郭俐玲、田仁　詞：何啟弘　編：洪敬堯


說起來《在屋頂唱歌》真是一張可惜的唱片，這張唱片真的蠻好聽的，主打歌〈他在屋頂唱歌〉頗有型，李蕙敏唱起來有點沙啞也有點性感，當年我聽過後推薦給朋友，沒想到她和她姊去買了這張唱片，而且買來後一致公認好聽，而我因此賺到一張克隆版（XD）。


李蕙敏〈灰蝴蝶〉＠《在屋頂唱歌》
曲：陳美鳳　詞：李昌琪　編：王繼康


嗯，作曲的是香港創作女歌手，同時擔任過許多和音工作的陳美鳳，不是《鳳中奇緣》那一位...


李蕙敏〈解脫〉＠《請你不要哭》
曲：Keith Yip、麥皓輪　詞：古裕淼　編：麥皓輪


李蕙敏代表作〈（你沒有）好結果〉的國語版，奠定她狠心怨女的歌路，粵語版有黃偉文針針見血，又怨又狠又自虐的歌詞，國語版將煞氣抹平後，也少了那份揪心感覺。


李蕙敏〈請你不要哭〉＠《請你不要哭》
曲：鄭華娟　詞：鄭華娟　編：Tim Heintz