[個人] 就當我已玩夠...

溫馨提示：這篇無關影歌視，只是個人的感想與牢騷。



首先謝謝Ptt提醒我，今天是我的生日，同時也是「彼此不要羨慕」的生日。

我從小就不太重視過生日，或該說我從小就被養成不重視自己的生日，因為我的生日經常碰上農曆年期間，像今年就碰上最忙碌的除夕。

在我小學的時候，我曾很期待生日能有一點慶祝的活動，那時若是上課期間，常有同學會在自己生日那天，帶一些糖果來分送給全班同學，大多數是拎著一桶「乖乖桶」，這時老師會選在某堂課的前五分鐘，要全班為壽星唱生日快樂歌，然後發下糖果，當時我認為那是過生日最大的意義。

小學六年，我從來沒有機會帶糖果到班上發，因為我的生日沒有一次不在寒假期間，直到國二那一年，因為寒假有輔導課，我終於可以在生日當天去學校。

直到現在我還記得很清楚，那時我可是摩拳擦掌的想要精心準備我的糖果，我大概去了兩間超市「備貨」，買了一大袋糖果、巧克力等等，全班發完，還夠讓熟的朋友加碼，當天不僅一圓我發糖果的夢想，還收到十幾份禮物，那時的心情，現在想起都覺得激動。

不只過生日，直到現在我仍認為，我的國中生涯是我人生中最快樂的一段，到了我高中的時候，雖然不止一次生日在學校渡過，不過因為高中生活的氣氛不同，我從來沒想過要再做什麼，同時也開始覺得，過生日不需要怎樣。現在更是如此，想要什麼，我平常就可以買，蛋糕或珍惜眼前人，生日是很好的機會，而不是制約。

如果要說近年生日所做過最特別的事，肯定就是開始寫Blog。

兩年前的今天，在Blogger啟動了這個Blog，「彼此不要羨慕」正式面世，當天還沒有文章，因為第一篇格文的資料，我整理了好幾天，到2月17日才貼出。

部落格名「彼此不要羨慕」有什麼意思呢？除了這是我偶像關淑怡的一首歌的歌詞，主要是想提醒自己，不要羨慕別人，也不要認為被人羨慕有什麼值得飄飄然的。

兩年了，這個Blog跟一開始我想像中的有不小的差異，我是很普通的人，沒什麼特別厲害，沒有特別快樂，也沒有特別不快樂，所以一開始我個人的東西，就沒打算是這個Blog的重點，大約隨著「come back to love」和「太郎的電影部落格」不嫌棄連結這裡，加上文章變多後容易被搜尋到，「彼此不要羨慕」的瀏覽人次逐漸升高，這裡發文也漸漸會隨著讀者反應調整，發一篇文，去預期「有沒有人看」向來不是最先考量的，但不可否認如果兩個題材想寫的程度差不多，我肯定會先寫「看的人應該會比較多的」，兩年前我沒想過在這個Blog寫電影，但現在這個Blog有三分之二的人氣是衝著電影來的。

在此要向部分網友致歉，有時候比較忙、比較亂，或心情比較差，回應留言時的遣詞用詞可能未經斟酌，如果有得罪之處，在此說聲抱歉。「彼此不要羨慕」主要寫香港影歌視，而我僅僅是一名普通觀（聽）眾，還是海外觀（聽）眾，其實不管什麼身份，都可能會有錯漏之處，除了多謝許多網友幫忙指正外，若不小心有所誤導，在此致上一份歉意。

另外，這方面我也許處理的不夠好，但應該不是作錯事，所以與其說是致歉，不如說是藉機解釋一下。我相信大多數花時間在此一遊的網友是善意的，但也不會天真到覺得人人都是好人，留言也好、信件也好，讓人不愉快的仍偶爾會出現。我不太喜歡拒絕人，但有些網友的要求我必須拒絕，不然會把自己弄得很累，甚至節外生枝造成某些困擾，而且並不公平——花大把時間閱讀、留言和交流的那些人，從未有過什麼額外要求，為什麼素無往來的一開口就可以得到東西？

牢騷發完，關於Blog日後的期望，是希望自己能更率性一點，至於寫的東西應該差不多還是那些，隨著「港星潮」瀕臨沒梗，電影方面的寫法難有突破，甚至最有興趣的粵語流行曲這一塊，我自知還有很大的努力空間，Blog文章減產是必然的，前兩年的文章數量都破百，尤其去年平均三天一篇文，我相信那是我的極限了。

最後不免俗，而且是一定要的，還是先向一些朋友致謝。絕大多數「彼此不要羨慕」的常客，在這個Blog出現之前，都是與我全然沒有交集的，無論是用什麼方式，素昧平生者願意給予善意，怎能不感謝，我不想否認我對這個Blog投入的心力，但我也深知這是個不成熟的Blog，從文字、題材到內容都不是很穩定，對於願意花這麼多寶貴時間閱讀，甚至長篇留言交流分享的網友，在此真的非常非常的多謝。

[雜感] 群星翻唱：陳百強篇

有一些香港歌手在「港星潮」系列沒有機會寫，日前被追頒金針獎的陳百強就是其中之一。


《第32屆十大中文金曲頒獎典禮》追頒陳百強金針獎片段


八十年代是香港樂壇的黃金年代，陳百強也是八十年代具代表性的香港歌手之一，然而他的地位有些特別，也許他不曾上到最紅最頂端的位子，但每當提起八十年代的香港樂壇，好像怎麼都不能漏了他。

可能因為他身上有一種不可取代，而又能代表八十年代的特質。

八十年代的香港，在經過七十年代的經濟成長，城市的面貌迅速轉變，本土文化成為主流，土生土長的香港人有了扎根的意識，前景一片美好，又充滿對未來未知的新鮮感，樂觀積極正向，而陳百強多首清新雋永的歌曲，也許就是現在回顧當年時，想要尋找的失落情感，嚮往留下的一塊淨土。

作為經典，少不了一再的被引用、改編、重唱和流傳，這是確立經典地位的途徑之一，歌曲被翻唱不稀奇，然而陳百強的歌曲被運用的範圍甚廣，陳百強當紅的年代，我無緣親身體會，但在我還未聽過許多歌曲原版時，就已透過不同途徑接觸到不少他的歌曲。有這麼多不同世代的人，在不同的形式、場合或情境下唱他的歌，就是其屹立不搖的一種明證。


原曲：陳百強〈喝采〉＠《陳百強與你幾分鐘的約會》（1980年）

張國榮〈喝采〉＠《張國榮演唱會85》
曲：陳百強　詞：鄭國江


〈喝采〉又名〈鼓舞〉，是電影《喝采》的主題曲，片中陳百強為鍾情的對象翁靜晶寫下這首歌，並在歌唱比賽中奪得冠軍，感動了不少人。電影的成績不錯，可說是香港青春片典範之一，而三位男角陳百強、張國榮、鍾保羅稍後又合作《失業生》，而被稱為三劍俠。

陳百強和張國榮間的故事，網上隨意搜尋都有好多，說法眾多也不知道該信哪個才好。以上影片可說是經典場面，是在1985年張國榮的首次紅館個唱裡，盛傳不和的兩人同台演出，當時來說是一樁娛樂大新聞，引起不少揣測，甚至連說幾句話都被放大解讀，現在來看只覺得溫馨，有留下這樣的影像真是太好了。



原曲：陳百強〈有了你〉＠《Danny Chan陳百強》（1981年）

張衛健〈有了你〉＠《紫色的回憶》（1994年）
曲：鍾肇峰　詞：鄭國江


〈有了你〉是一首很美的歌曲，柔和、純淨、溫暖，優美的不得了。唱過的人不少，如陳奕迅、容祖兒和鄭伊健等，還有上面金針獎影片中的王菀之，這裡則選比較冷門的張衛健版本。

陳百強於1993年病逝，隔年生前所屬的華納唱片齊集旗下歌手，灌錄一張紀念專輯《紫色的回憶》，從天王天后到新秀人人有份，甚至包括兩位正要到香港發展的台灣小天王。我當年正好是張衛健的劇迷，因此曾經買過這捲卡帶，藉這個機會順便懷念一下我的回憶。

《紫色的回憶》曲目如下：

一生何求（華納群星）
等（葉蒨文）
孤雁（劉德華）
疾風（郭富城）
眼淚為妳流（蘇有朋）
偶像（ZEN）
有了你（張衛健）
深愛著你（呂方）
喝采（香港電台DJ）
一生不可自決（吳奇隆）
漣漪（鍾鎮濤）
戀愛預告（黎姿）
畫出彩虹（黎瑞蓮）
摘星（馬浚偉）
別了丹尼（李沁怡）



原曲：陳百強〈漣漪〉＠《陳百強突破精選》（1982年）

林憶蓮〈漣漪〉＠《2000年十大中文金曲頒獎禮》
曲：陳百強　詞：鄭國江


傳說中，〈漣漪〉是陳百強向曾合作《喝采》和《突破》的女星翁靜晶憑歌寄意之作，至於是附會還是實情，可能得問作詞的鄭國江老師。

〈漣漪〉也是被翻唱了無數次的歌，而且特別多天后級女歌手愛唱，如彭羚、劉美君和林憶蓮。

林憶蓮是陳百強生前的好友，兩人曾經合唱過一首〈我要等的正是你〉，日前香港電台追頒金針獎給陳百強時，也曾力邀林憶蓮獻唱，其實2000年在同一頒獎禮上，林憶蓮也曾演繹陳百強的代表作之一〈漣漪〉，因當時政府發行的基金廣告用陳百強這首舊作為廣告歌，迴響不錯，於是該年度《十大中文金曲頒獎禮》將廣告歌金獎頒給這首舊作，並由林憶蓮代唱。



原曲：陳百強〈偏偏喜歡你〉＠《陳百強》（1983年）

張學友、費玉清〈偏偏喜歡你〉＠《龍兄虎弟》（1993年）
曲：陳百強　詞：鄭國江


〈偏偏喜歡你〉也有很多歌手翻唱過，原本想推薦趙學而的版本，卻無意間搜尋到以上影片，大吃一驚，這是在台視的《龍兄虎弟》節目裡，主持人費玉清主動提議和來賓張學友合唱粵語歌，選了這首〈偏偏喜歡你〉，時間應是1993年3月，當時陳百強正昏迷留院。

難得可以見到小哥唱粵語歌，發音雖不標準，但咬字已比近年選秀節目唱粵語歌的大多數參賽者準確多了。後來小哥還曾在同一節目和鄭少秋合唱〈今宵多珍重〉，不過是小哥唱崔萍的國語原版，鄭少秋唱陳百強的粵語版（請見這裡）。



原曲：陳百強〈創世記〉＠《百強84》（1984年）
　　　陳百強〈偶像〉＠《當我想起你》（1986年）

林一峰〈偶像創世記〉＠《一期一會 舞台劇原聲大碟》
曲：林慕德（創世記）徐日勤（偶像）　詞：林振強（創世記）潘源良（偶像）


2007年，林一峰主導了一齣舞台劇《一期一會》，特色是全劇以陳百強的歌曲貫穿情節，這齣舞台劇另外灌錄了一張原聲大碟，除了林一峰外，還有趙學而和盧凱彤等一起演繹陳百強的金曲。

《一期一會》中不全然是單純重唱陳百強的歌曲，也有一些改編的部分，例如將〈幾分鐘的約會〉加入新的詞曲改編成點題作〈一期一會〉，又如將〈創世記〉和〈偶像〉兩首歌「夾」成一首，都是不錯的舊歌新唱方向。

《一期一會舞台劇原聲大碟》中翻唱陳百強作品的曲目：

一期一會（林一峰舊歌新唱，改編自〈幾分鐘的約會〉）
漣漪（林一峰）
戀愛預告（盧凱彤，原唱為林姍姍)
再見Puppy Love（盧凱彤、林一峰，原唱為林姍姍、陳百強）
偶像創世記（林一峰）
等（林一峰）
偏偏喜歡你（趙學而）
旅程（趙學而、林一峰）
曾經有你因此有我（原名：只因愛你，林一峰）
當我想起你（林一峰）



原曲：陳百強〈等〉＠《陳百強精選》（1985年）

梅艷芳〈等〉＠《男歌女唱》（2001年）
曲：陳百強　詞：鄭國江


〈等〉應該是陳百強最常被翻唱的一首歌曲，梅艷芳、張學友、陳奕迅、李克勤、葉蒨文、王傑、林一峰、張敬軒和謝霆鋒等等不勝枚舉，連何韻詩的八十年代致敬大碟《艷光四射》中一首〈明目張膽〉都借用了〈等〉的Intro來開頭。

上面說港星潮沒辦法寫陳百強，但其實他還是曾到台灣來演出的，1988年梅艷芳在台北的中華體育館開演唱會，陳百強特地來當嘉賓，他沒有國語歌曲，演唱會裡唱的是劉家昌的作品〈我找到自己〉。

梅艷芳和陳百強的交情好，陳百強過世後，梅艷芳是扶靈代表之一，若干年後，梅艷芳在電影《男歌女唱》中演出參加歌唱比賽的場面，就唱故友這首〈等〉來紀念他。



原曲：林姍姍、陳百強〈再見Puppy Love〉＠《林姍姍》（1985年）

蔣雅文、李逸朗〈再見Puppy Love〉＠《冬之戀人》（2006年）
曲：林慕德　詞：卡龍


林姍姍不僅曾多次和陳百強合作歌曲，兩人還有一種關係：歌迷和偶像，她還未入行前已在舞會中當他是白馬王子，簽唱片公司時因陳百強在同一間公司，二話不說動筆簽約，詳情可參考林姍姍的回憶錄。

陳百強曾寫過一首〈戀愛預告〉給林姍姍唱，成功走紅，而兩人合唱的〈再見Puppy Love〉更同時是兩人的代表作，甚至是八十年代經典的對唱歌之一，翻唱過這首〈再見Puppy Love〉的歌手，照例又有很多，其中英皇翻炒張智霖、許秋怡模式，推出的男女對唱組合「Don & Mandy」也曾翻唱灌錄這一首歌。

近年香港樂壇頗缺好的青春歌手，而〈再見Puppy Love〉就是要唱出年輕人告別初戀的青澀情懷，由聲音帶點倔強氣息的林姍姍來唱很對味。蔣雅文和李逸朗可能是翻唱者中年紀最輕的一組，不過以現在的觀點來看，24歲唱告別初戀，還是有點超齡的，而兩人的歌藝也未能多帶出些什麼個性來。



原曲：陳百強〈深愛著你〉（OT：稲垣润一〈誰がために〉）＠《深愛著你》（1985年）

李麗珍、曾志偉〈深愛著你〉＠《最後勝利》（1987年）
曲：林哲司　詞：林敏驄



不好意思，貼出來的東西好像越來越奇怪…（汗）

不過〈深愛著你〉和《最後勝利》是一定要寫的，〈深愛著你〉貫穿整部《最後勝利》，在電影裡出現四次之多，名符其實的主題曲，除了片頭片尾播陳百強原版，片中男女主角曾志偉、李麗珍各粉墨登場演唱〈深愛著你〉向對方示意，這部份主要是配合劇情，單獨來聽的話是有些傷耳的。

陳百強有很多歌曲和電影有關，唱過多首主題曲，甚至不少歌的創作過程和電影有關，過世後，他生前的作品仍經常被電影引用，如《初戀無限Touch》（幾分鐘的約會）、《金雞》（摘星、偏偏喜歡你、一生何求）、《龍咁威2003》（漣漪）、《破事兒》（喝采、再見Puppy Love）等等。



原曲：陳百強〈不再問究竟〉＠《深愛著你》（1985年）

陳奕迅〈不再問究竟〉＠《Third Encounter Live》（2003年）
曲：林慕德　詞：林振強


又到我的偶像時間了，陳奕迅多次翻唱陳百強的作品，從〈有了你〉（1999年大個唱）、〈等〉（2000年Eason and friends拉闊音樂會）到這首〈不再問究竟〉。

2003年的個唱裡，Eason的聲音狀態相當好，選唱的〈不再問究竟〉這首歌，歌詞很有畫面感，有一種陳百強獨有的內向、憂鬱和纖細，無論原版或翻唱都很動人。



原曲：陳百強〈一生何求〉（OT：王傑〈惦記這一些〉）＠《一生何求》（1989年）

溫兆倫〈一生何求〉＠《？》
曲：王文清　詞：潘偉源


呃，老實說，連我自己都沒想到這篇會結束在溫兆倫，因為這首又是無意間在Youtube發現的。

陳百強後期最著名的歌曲，相信是經典港劇《義不容情》的主題曲〈一生何求〉，而溫兆倫則是以《義不容情》裡壞蛋中的壞蛋、喪心病狂的大反派丁有康一角大出鋒頭，但我查不到溫兆倫是在何時翻唱這首〈一生何求〉的。



【延伸閱讀】群星翻唱：陳百強篇Plus

[30影NG篇4] 夜驚魂（心跳一百）

年份：1982年
監製：黃百鳴
導演：梁普智
編劇：盧堅
演員：張艾嘉、艾迪、鄭則士、任達華、金燕玲、鄺美寶、曾志偉、古嘉露…

1982年是新藝城最風光的一年，《最佳拍檔》以破竹之勢打破香港電影票房紀錄，《難兄難弟》和《小生怕怕》都有千萬票房，連演員陣容不算頂強，也沒有大場面的驚慄片《夜驚魂》（台灣片名：心跳一百）都有近千萬的票房。

新藝城能在短短兩三年間崛起，有兩大成功之道，其一是特別注重包裝和行銷，其二是集體創作和電影規格化，以《夜驚魂》為例，包裝、行銷不僅是宣傳層面，也包括電影內容，《夜驚魂》用了不少當時時興的元素（如DJ文化、PUNK裝扮），加上導演以廣告片式的拍攝手法，將電影拍的摩登時髦。

至於電影的創作部分，《夜驚魂》的導演是在英國成長和進修電影的梁普智，梁普智的第一部電影是1976年與蕭芳芳合導的《跳灰》（跳灰意即販毒），梁普智以純西方背景來拍港片，《跳灰》的特色正是「像西片」，或該說「用西方技法來拍香港本地事物」，這項特色正好與稍後的香港電影新浪潮相似，所以《跳灰》也被認為是新浪潮的先行者。《夜驚魂》屬西式摧花狂魔片，看似可讓喝洋墨水長大的梁普智大顯身手，但其實整部片裡，梁普智參與創作的成份非常有限，地位跟執行導演差不多。

這是因為新藝城採「中央集權」的方針，電影從籌備到拍攝，一路由位居核心的麥嘉、石天和黃百鳴等掌握，而新藝城的創作總部稱為「奮鬥房」（新藝城前身為奮鬥影業，為不忘本之意），大部分新藝城的電影內容都是由「奮鬥房」成員集體「度橋」創作出來的，導演少有實際上的創作自由，要按上頭的本子辦事。如《夜驚魂》原本的導演根本不是梁普智，但因原導演不按「奮鬥房」的劇本拍片而遭撤換，梁普智臨危受命趕拍，也沒時間去創作更動，所以《夜驚魂》的劇情和結構主要還是新藝城的風格，梁普智的風格只能發揮在影像部分。

後來新藝城再找梁普智開戲，一部是《陰陽錯》，但梁普智開始想享有創作自由而修改劇本，結果也遭到撤換，由林嶺東接替，成了林嶺東第一部導演作品；另一部則是《英倫琵琶》（台名：香蕉探長），這回梁普智依然擅改劇本，後來雖妥協乖乖拍完，但很顯然梁普智和新藝城不對盤，1984年德寶電影公司成立，網羅了梁普智，而後梁普智在德寶拍了口碑甚佳的《等待黎明》，讓周潤發拿到影帝，接下來又拍驚慄片《生死線》（台名：《跳動生死線》），儘管票房不亮眼，但可說是一部真正徹底的驚慄片，比《夜驚魂》要壓迫逼人的多。

說是驚慄片，其實《夜驚魂》算是一半驚慄一半笑鬧，新藝城拍慣喜劇，電影習慣誇張，《夜驚魂》也有不少誇張胡鬧之處，如果要用找Bug的認真態度來看《夜驚魂》或其他新藝城的驚慄片，其中不合理或誇大矯情的地方根本講不完，但當時對這類電影的劇情合理性要求沒這麼高，不要太天馬行空就得了，而本片在嬉鬧和驚慄兩者之間算是調和的不錯，是一部中規中矩的娛樂片。

說起來，《夜驚魂》可能是我人生中看的第一部殺人魔式的驚慄片，讓我知道一部電影沒有鬼也可以製造出恐怖緊張的效果，儘管多年後的現在來看，這部電影的驚悚成分已經變成小兒科，但片中某些不靠噴血來製造的緊張氣氛，至今還是令我印象深刻。

（以下內容提及劇情和兇手身份）

城中出現變態殺人魔，專殺穿著白色漁網絲襪的女性，龍sir（鄭則士 飾）和蛇仔（任達華 飾）負責辦案，但苦無頭緒。Cissy（張艾嘉 飾）是電台深夜節目「夜闌人靜CC三小時」的主持人，節目經常跟進案情，一死忠聽眾竟打電話到電台自稱兇手，Cissy只當開玩笑。Cissy和蛇仔是中學同學，龍sir則是「夜闌人靜CC三小時」的忠實聽眾，一直視主持人Cissy為夢中情人，後更藉機追求Cissy，鬧出不少笑話。

案情膠著，不斷出現犧牲者，原來作案者是精品店店員艾迪（片中沒提到名字的殺人魔，只好用演員名來代表），艾迪本是一位設計師，某日出門工作時間折返家中，發現來探望妻子的女性友人竟是男人假扮的，每每趁他出門時扮女裝、穿白色漁網襪來訪，和他老婆偷情，艾迪大受刺激，當場用美工刀和姦夫穿的白網襪殺死老婆和姦夫，自己也鋃鐺入獄，出獄後的艾迪心理不平衡，遂成為專殺穿白網襪女性的兇徒，而且每次都和姦夫一樣打扮成女裝作案。

艾迪潛入穿白網襪的客人（金燕玲 飾）家中將其殘殺，女子的友人（鄺美寶 飾）躲在浴簾後面逃過一劫，卻被扮女裝的艾迪誤導，作證兇手是女性。Cissy對案情甚有興趣，龍sir以討論案情為由約會Cissy，機靈的Cissy從照片中兇手站著小便的腳印，推敲出兇手是男扮女裝者，Cissy認為兇手曾受創導致行為異常，提議由她穿白網襪，公開以言語刺激兇手來引出兇手，果然當晚電台有自稱兇手者來電，龍sir率眾前往抓人，卻發現只是個想引起Cissy注意的狂熱聽眾，同一時間，艾迪已經潛入電台，企圖殺死Cissy…







↑曾志偉和古嘉露客串打扮誇張的Punk族，樓南光在片中還是個跑龍套的。








↑這一段是全片最精彩的橋段，從嘻鬧轉變成血案，調和的不錯，描寫扮女裝的艾迪潛入金燕玲家中要殺她，他的打扮正好和金燕玲好友鄺美寶相似，金燕玲和鄺美寶在屋裡互相捉弄嚇對方，待碰上真兇徒還對他嘻嘻哈哈。接下來金燕玲被殺，鄺美寶躲在浴簾後面，隨時都可能被發現，是全片營造緊張氣氛最成功的一段。







演員裡面，演兇手的艾迪應該是現在較不為人知的一位，艾迪在《夜驚魂》之前演了《邊緣人》（1981年），讓他在1982年拿到了金馬影帝，然而《邊緣人》在台灣比《夜驚魂》更晚上片，所以拍《夜驚魂》時的艾迪還不是影帝，這樣也好，因為《夜驚魂》中艾迪的表現並不算頂好，大概可以用「表情作足，略顯浮誇」八個字形容，如果頂著新科影帝頭銜更易招來批評。



同場加映：容易和《夜驚魂》聯想在一塊的電影們…

片名極易混淆的電影：心跳一百（台灣片名：鬼屋有寶）

年份：1987年
監製：黃百鳴
導演：盧堅、鄭則士
編劇：吳文輝、鄭忠泰、黃百鳴
演員：張曼玉、鄭浩南、羅明珠、呂方、王青、胡楓…

在台灣，這兩部片非常容易被混淆，因為兩者片名都叫《心跳一百》，只是一個是台灣片名，一個是香港片名，但偏偏現在是網路時代，香港片名的通用程度較高，於是經常混用，產生混淆，不妨作個簡表較清楚：

香港片名　　台灣片名　　女主角

夜驚魂　　　心跳一百　　張艾嘉
心跳一百　　鬼屋有寶　　張曼玉

兩部電影不僅片名混淆，連劇情都同屬狂魔驚慄片，而且都是新藝城出品，監製都是黃百鳴在背後操刀，幕後班底也大量重疊，《夜驚魂》的編劇盧堅和男主角鄭則士都成了《心跳一百》的導演，和「鬼佬」梁普智帶點優雅的風格不同，這部《心跳一百》拍得比較陰沉和暴力，驚慄元素比重較重，另外就是新藝城時期被力捧的鄭浩南在片中很帥...（爆）



片名鬼打牆的電影：驚魂記

年份：1989年
監製：徐克
導演：鍾志文
編劇：呂花
演員：林青霞、王祖賢、王小鳳、李美鳳、李子雄…

其實兩片一點關係都沒有，只是《夜驚魂》和《驚魂記》都是很芭樂的片名，所以偶爾會被混淆，和新藝城張揚的風格相比，這部《驚魂記》顯得冷調沉鬱多了，是一部著重氣氛的懸疑驚悚片。

這篇提到的電影裡，我最喜歡這部，尤其王小鳳的演出非常出色，有機會再慢慢寫。



老梗的重拍電影：狼吻夜驚魂（台灣片名：惡夜狼魔）

年份：1995年
監製：黃百鳴
導演：黃百鳴、章國明
編劇：黃百鳴
演員：彭丹、王敏德、倪淑君、蔣志光、金興賢、朱潔儀…

上面兩部電影都只是從片名聯想，實際上和《夜驚魂》並沒什麼關係，而這部《狼吻夜驚魂》則是《夜驚魂》在十三年後的炒冷飯改編重拍，此時新藝城早已解散，甚至黃百鳴的「東方」也已從強線轉弱，因此常拍低成本電影以小博大，本片就是其中之一。十幾年裡面電影生態變化很大，不變的是《夜驚魂》的導演梁普智沒有實權，而《狼吻夜驚魂》也找了一位新浪潮導演來當沒實權的執行導演——憑《邊緣人》奪金馬獎最佳導演的章國明。

雖是改編，但《狼吻夜驚魂》更著重輕鬆的愛情元素，原本是男主角的兇手角色幾乎被架空，而且很遺憾的，這部電影漏洞比《夜驚魂》更大，人物也更腦殘，比較有趣的是新增了倪淑君飾演的粗魯女警角色，頗有向《夜驚魂》的女主角，憑《最佳拍檔》中的「差婆」奠定地位的張艾嘉「致敬」的意味，她也發揮的不錯。

[30影NG篇3] 聽不到的說話

年份：1986年
監製：洪金寶
導演：姜大衛
編劇：邵國華、岸西
演員：馬斯晨、劉青雲、黃斌、蘇祖兒、樊少皇…

台灣最早也是最長壽的歌唱比賽節目，是1965年開播，直到1998年停播的《五燈獎》，其經典程度是不需贅言，甚至《五燈獎》還曾影響一部港片的開拍，就是這部《聽不到的說話》。

八十年代的台灣社會，越來越重視推廣手語教育，手語主要用在聾啞人士的溝通上，一般人並沒有動機去學習，要令更多人對手語產生興趣，有賴媒體的推廣，歌唱比賽也是其中很重要的管道。《五燈獎》一直以來有各種語言的歌唱比賽，但卻沒有一種能讓聽障者徹底的欣賞，直到1983年，《五燈獎》首度推出「手語歌唱表演比賽」，以手語配合歌曲、用肢體語言和面部表情來表達歌曲的內容和感情，單元推出後廣受好評，而且參賽者當中有許多都非聾啞人士，隨後中視的《六燈獎》也開闢手語歌的比賽單元。

邵氏出身的姜大衛，七十年代開始嘗試執導筒，在邵氏期間就想拍關於聾啞人士的電影，但因題材冷門而被老闆邵逸夫否決，直到1984年姜大衛來台拍連續劇《鐵血楊家將》時，偶然看了《五燈獎》的手語歌比賽環節，又觸動了他拍該題材的想法，正好姜大衛成了剛成立的德寶電影公司的合約導演，於是他寫了劇情大綱交給當時「德寶」的主事者岑建勳，岑建勳亦很快同意他拍攝這個題材。

《聽不到的說話》能順利開拍，和具人文素養的岑建勳頗能給予「德寶」電影較大的創作自由有關，而本片連同1985年年底的《何必有我》和《龍的心》兩片，以及稍後由姜大衛之弟爾冬陞初執導筒的《癲佬正傳》（台名：《天天星期七》），皆以社會弱勢族群為主題，一連出現多部描述弱勢族群電影，引起不少社會人士和影評的關注，雖然幾部電影的手法、取向不同，票房成績也不一定出色，但這可說是電影與社會議題之間存在的一種互動，是值得注意的現象。





手語歌激發姜大衛拍片，他也在片頭和片中安排手語歌的橋段，片頭由女主角馬斯晨和另一要角樊少皇表演男女對唱的〈請跟我來〉，片中則由馬斯晨用手語演繹本片主題曲——林子祥的〈分分鐘需要你〉，這一段演出可謂經典，讓〈分分鐘需要你〉成了熱門的手語表演曲目，近年TVB港劇《家好月圓》裡，飾演啞女的陳法拉也用了這首歌作手語演出。



（鳴謝名單裡第二個出現的是台北啟聰學校，字體還特別大）

雖是港片，但《聽不到的說話》裡用的是台灣手語，一眾演員花了很長的時間向台灣老師學習，尤其女主角馬斯晨，更反覆對著台灣手語老師拍好的錄影帶揣摩〈分分鐘需要你〉，不僅動作純熟，而且面部表情深深配合，難怪演出大受好評。

《聽不到的說話》中馬斯晨以手語演唱〈分分鐘需要你〉片段：



對了，《聽不到的說話》片名取自1985年呂方唱紅的歌曲〈聽不到的說話〉，但呂方這首歌與《聽不到的說話》這部電影沒有其他關係，既不是電影主題曲或插曲，這首歌的走紅也跟本片無關。







姜大衛的《聽不到的說話》不像他弟爾冬陞的《癲佬正傳》那麼具話題性和爭議性，《聽不到的說話》構思時的原名《小圈子》，講的是聾啞人士的童黨故事，描述一群無依無靠的少年聾啞人士，為了生存而當扒手，和一般描寫青少年反叛的童黨電影不同，影片以平實的手法描寫聾啞人士的辛酸和相濡以沫的情誼，以及面對環境壓力的茫然，批判力道不強，片中更多的是無奈。

題材冷門、票房難大收，而且演員必須花大把時間學習手語，使得《聽不到的說話》不可能有大牌演員參演，全片主角用的都是新人：

馬斯晨

馬斯晨演的第一部電影是《投奔怒海》（1982年），第一部片就演女主角，而且電影很成功，她的演出也深受好評，但並未為她打開順遂的星路，可能因為她的身型太嬌小，二十出頭還像個童星，加上也非可愛漂亮的那一路，使得戲路很受限制，直到1986年的《聽不到的說話》之前，她只再演過三部電影。

沒有漂亮臉蛋，但馬斯晨的演技非常出色，第一部電影《投奔怒海》裡，不到廿歲的她一點也不像新人，接下來的《貓頭鷹與小飛象》裡演不良少女，戲份不多，但光一場反駁導師楊紫瓊的戲讓我印象非常深刻，落落長的對白講的情緒投入，而且語句的抑揚頓挫鏗鏘有致，非常有說服力。

到了《聽不到的說話》，要說馬斯晨撐起了這部戲都不為過，片中她演啞而不聾的女孩，是一群聾啞扒手的領袖，角色一方面有些世故，同時又有善於照顧別人的細膩，以及徬徨落寞的一面，沒有台詞的情況下，只靠表情和肢體語言表達人物的喜怒哀樂，她表現的感情豐富、層次分明。




馬斯晨＠《聽不到的說話》



張耀揚

《聽不到的說話》是耀揚哥的第二部電影，比之前寫過的《逃出珊瑚海》還要早。片中是個小角色，演找主角們麻煩的不良少年的老大，只有一場戲，主要描述男主角劉青雲給他下馬威：



張耀揚＠《聽不到的說話》



劉青雲

這是劉青雲演出的第一部電影，1986年當時，劉青雲在演了《新紮師兄》的Fit佬一角後，正式脫離跑龍套的生涯，此後演出的角色都有名有姓，首登大銀幕的《聽不到的說話》就是當男主角，但尚未嶄露頭角，要到1988年才再有電影拍，九十年代才真正闖出名堂。

話說回來，演《聽不到的說話》時的劉青雲，年僅22歲，真是看不出來，跟他十年後的模樣幾乎沒有差別啊。（毆）



劉青雲＠《聽不到的說話》，片中名叫麥基。



麥基因為剛出獄，穿著還是入獄前的那一套，這一身七十年代的寬喇叭褲加鮮豔緊身襯衫的打扮，讓我想到《老夫子》裡的飛仔。



一定要特寫一下這厚底皮鞋。



樊少皇

和劉青雲不同，這位仁兄幾年時間裡，變化可大了：


樊少皇＠《聽不到的說話》（1986年）




樊少皇＠《力王》（1992年）

莫非他是使用了金坷垃？（汗）

[30影NG篇2] 嘩鬼住正隔籬（有鬼住在隔壁）

年份：1990年
監製：王天林、王晶
導演：劉仕裕
編劇：王晶
演員：陳百祥、張敏、邱淑貞、梅小惠、葉子楣、邱月清、鍾發、曹查理…



陳百祥，在香港電影的喜劇演員裡面，位置還蠻特別的，他貌似綠葉型的演員，但當主角的次數卻不少，比樓南光、曹查理等純綠葉多很多，而他又不像吳君如、曾志偉等般曾力圖轉型、拓寬戲路，幾乎獨沽一味專演喜劇，喜劇形象雖深入人心，卻遠遠不到許冠文、周星馳那種能代表一個時代的喜劇泰斗。

陳百祥，在電影裡，他是常常洋洋得意，露出蠢蛋的笑容，然後樂極生悲的衰鬼笨蛋，他有一張天生喜感的臉，當周星馳正經演戲時，就不會再有喜劇形象，然而陳百祥可能越正經越惹人發噱，可以說，他是天生要來演喜劇的。

在陳百祥當主角的電影當中，若要我選最喜歡的一部，那應該會是這部《嘩鬼住正隔籬》（台灣片名：有鬼住在隔壁），先前「30影」有寫過另一部風格和製作班底都十分相似的《嘩鬼有限公司》，電影的來歷和類型應該不需再囉唆。兩部「嘩鬼」電影的劇情雖毫無關係，但風格很像，也有大量重疊的演員。

首先當然是男主角都是陳百祥擔綱，不同的是《嘩鬼有限公司》屬群戲，戲份分散，而《嘩鬼住正隔籬》中陳百祥是名符其實的男一號，整部戲完全以他為重心，將他的個人風格發揮的淋漓盡致，使得這部電影格外白爛、格外北七，特別的低級（嗯，這些是稱讚）。除了陳百祥，兩部電影都有王晶另一位班底——大美女邱淑貞，可惜無論美貌或演出的發揮都不大。綠葉方面，則有鍾發、曹查理、駱應鈞、黃靖華和羅青浩等兩部電影都有出現。

（以下內容提及劇情，部分圖片或文字可能有少許血腥或不衛生XD）

陳百祥......陳百龍
張　敏......小倩
邱淑貞......三妹
梅小惠......二妹
葉子楣......曾碧波
鍾　發......狗叔
曹查理......色情狂
郭政鴻......彈弓（百龍同事）
羅青浩......小歪（百龍同事）
駱應鈞......姥姥
黃靖華......男妖
邱月清......女妖



某天晚上，匪徒大圈明跟蹤一個懷款老婦回家，準備打劫，老婦家中的老伴是一個道士，正用其畢生功力畫符將妖魔家族封印在照片裡。大圈明進屋後馬上被妖魔控制，搶走照片離去...




片頭很正經，差不多正經了兩分鐘，接著陳百龍警官登場，一登場就做了不太開胃的事，宣告這部電影此後和正經兩字完全無關。




好像陳百龍這種人，總是很容易交朋友，看他一下子就跟會茅山術的狗叔混熟，不過對方說他印堂發黑，果然馬上要碰上倒楣事，事情是這樣的，除了吹水、得意、耍笨、講黃色笑話外，陳百龍警官偶爾也要出去抓個賊，這天剛好要去圍捕大圈明，可怕的是把大圈明銬在柱子上，他竟然直接把手扯下來離去，恐怖喔～




大圈明跳到一輛車上，把車主嚇壞了，一個甩尾把大圈明甩下車，大圈明也很配合的沒有再糾纏，因為他已經沒有利用價值了...

車主把封印妖魔的照片帶回家，這位車主當然不是什麼正常人，他是一位色情狂，家住陳百龍家隔壁，家裡架設了一些望遠器材，用來偷窺百龍的二妹和三妹，不過每每被二妹三妹反整。

正當色情狂拿出照片，照片裡的兩個美女竟然來啊來啊的勾引他，而他也很樂的湊過去，是說一般人看到照片裡的人在動，該是這種反應嗎？這種人真是不死也沒辦法了。




百龍一行人在酒吧慶功，這時百龍的剽悍未婚妻曾碧波女警察出場，好像葉子楣這樣的演員，出現在王晶的電影裡，不被拿上圍作文章是不可能的...




百龍回到家，二妹三妹要百龍幫忙教訓隔壁的色情狂，於是百龍帶著同事們，浩浩蕩蕩的前往色情狂家找晦氣，不料一開門，竟出現一張超級美女的臉...





隔壁的人自稱晚上才搬來的，家庭結構是一父一母一兄二妹，而且父母兩人長的一模一樣（姥姥喜歡玩變裝秀嘛），這家人很熱情的款待百龍等人，百龍小歪完全陶醉在兩女的美色，二妹三妹卻覺得這家人甚為古怪。

果然，這家人就是照片裡封住的妖魔，除了最美麗的小倩是鬼以外，其他幾個都是妖魔，而小倩因為骨灰在姥姥等手裡，被逼去勾引男人來供他們吸血。（這劇情好熟，好像在哪裡看過，小倩這個名字好像在哪裡聽過...喵的王晶你嘛改個名字）




二妹三妹對這家人很不自在，三妹不經意偷看隔壁的動靜，覺得古怪，帶著棒球棒出去察看，竟看到隔壁哥哥在玩人頭躲避球...

對了，隔壁一家很古怪，會茅山術的狗叔怎麼一點表示都沒有，因為狗叔已經喝個爛醉了，還跑到門口睡覺，大家都當作沒看到真冷血，只有有義氣的百龍會替他設想，是這麼安置他的：




情和義，值千金啊～（含淚）





雖然面臨被大圈仔尋仇的危險，但百龍還是很專心的在搞笑和找小倩約會，這種人的人生真是太幸福了。

有人快樂就有人難過，百龍眼裡只有小倩，未婚妻曾碧波怎麼辦？不但未婚夫被搶，還要連番被色情鬼、愛吃鬼、罵人鬼上身。葉子楣不只是豔星，還是諧星。





二妹三妹一向覺得隔壁不正常，眼看百龍越來越迷戀小倩，找來曾碧波合作，用各種茅山道具要讓小倩露出原形，但被小倩一一機智化解。

眾人沒法度，只好拜託狗叔來抓鬼，狗叔不愧是從《鬼打鬼》時就開始演道士的實力派，家裡的道具是琳瑯滿目啊，而且這個角色的設定是一位台灣人，港版會落國語，台版就沒事來兩句台語。狗叔一聽發覺事情大條，搬出各種捉妖道具～

波多波羅波耶波波鹽西波大手印，英文的解釋就是Secret Buda method of exercising evil spirit's iner mental inspiration。

最精美的是這道純手工的「隱身符」，麻煩道具可不可以作得氣派一點，大大隱身兩字看起來很假耶（毆）

斬妖劍、驅魔奪魂鈴、觀音座前楊枝甘露水、道家八卦滅魔戰袍、道家養生杯、道家挾魔紅筷子（怎麼夾啊？），然後還有：




梅小惠：「道家的無敵捉妖紙！」

鍾發：「不是，這是大陸出產的衛生紙。」




一行人浩浩蕩蕩的來到隔壁抓鬼，這時候哥哥爸爸不在家，他們去了警局的聯歡晚會聽百龍講黃色笑話，順便打算抓兩個議員來附身一下。

好色的小歪成了一號犧牲品，被女妖嗑了，狗叔發現中了調虎離山之計，要眾人牽制住女妖，自己趕去救百龍和警局的大家。




百龍愉快的講完黃色笑話（這個寒酸的晚會根本沒幾個人），正當姥姥二人打算作怪時，全身貼滿符的狗叔趕到，而小倩則趁亂將百龍救走。




小倩拉著百龍在天上飛，百龍嚇得尿褲子，小倩向百龍坦白自己的身份，百龍被嚇跑。（這段有點像《鬼新娘》裡紅姑向發哥證明自己是鬼那段，王晶果然是取材大師啊，當然發哥沒有尿褲子就是了）



百龍終於瞭解到自己家隔壁住了一窩鬼怪，但很不幸的，唯一能依賴的狗叔，因為前晚在聯歡晚會奇裝異服的緣故，被警察打壞腦袋控去精神病院，這該如何是好？

大智若愚的百龍，馬上想到了三十六計走為上策這條妙計，趁著白天趕回家拿證件想逃出國，不料，一回到家，天竟馬上黑了...



任何冒險遊戲，總是小兵先登場，百龍首先遇到已故的同事小歪找他借點血喝，還好百龍身邊唯一正常的男性友人，身手不凡的彈弓出手相救。



接下來就沒這麼好對付了，女妖一出場就給百龍下馬威：「我真不明白小倩怎麼會喜歡你，看你這德行，口臭、人賤、豬哥樣、鷹鼻、藥眼、兔嘴、猴腮、八字腳，不知道你媽怎麼生你的！」，她還真是憤世嫉俗啊～（汗）

女妖果然是輸在太多口，抓到百龍要殺之前還先哈哈哈哈的大笑一番，於是小倩趁機將楊枝甘露扔進她嘴裡，她就自爆了。



在小倩的掩護之下，百龍、三妹和彈弓成功逃脫回到狗叔的基地請神，再回到隔壁救二妹和小倩，第一關碰到的是：



有請本片最該死造型獎的得主——色情狂張查理先生！！

不過他很虛，水槍噴一噴就沒了，真是枉費了這身行頭啊～




決鬥歸決鬥，搞笑歸搞笑，決鬥的時候也是要搞笑的，配合當時的台灣市場，陳百祥的國語配音經常有台灣國語，非常生動逗趣，絕不輸給粵語原音，我最喜歡他對鏡子裡的自己用了慢身咒的這段，配合他的動作，真是每每笑到飆淚：

「鏡～～煮～～啊～～糟～～糕～～啊～～～這次～～完蛋～～～～～（拉尾音）」

終於，好不容易百龍靠著自己的狐臭解決了哥哥，剩下姥姥了，姥姥果然不是好對付的，要百龍到自己的主場——照片裡去，百龍沒在怕啦，因為他...




在此向看這個Blog的李小龍迷致上一份歉意，抱歉讓您們看這種東西。

至於大戰的過程我懶得打，總之最後邪不能勝正，而且～




小倩犧牲自己，拯救了百龍和大家，人鬼戀，總要淒美才動人的，不是嗎？








當然不是啊！！

這部是《有鬼住在隔壁》欸！！

就在百龍在小倩墓前講那句話之後，一轉頭馬上向路過的紅衣女子搭訕，然後...




所以其實百龍喜歡的是姥姥那一型的。（點頭）



【特別加映：百龍講黃色笑話實錄】

既然不只一位回文的朋友表示有興趣，就把這段放上來吧，以下是片中百龍講的兩個黃色笑話的片段，我貼的是國語配音版～



請給分～