2009年8月18日 星期二

[特備] 台星唱粵語歌——女子組

我完全體會到什麼是自討苦吃...




很囉唆,但還是要註明一下,基本上和男子組一樣,不計新加坡或馬來西亞歌手,演唱會或種種活動翻唱他人的歌曲亦非這裡的主題。

同樣的,有一些歌手,其實不容易分辨是「港星」或「台星」,畢竟打開字典也沒有這方面的定義可查,即使是wiki的分類,有時同一位歌手也會同時被歸類在「台灣歌手」和「香港歌手」裡面。這邊只是個人Blog的閒聊,當然無意亦沒有資格硬要將誰分類為哪個地區的歌手,只是說明一下,像甄妮、葉蒨文、李玟、王馨平和有耳非文等等,我很樂意認定是台灣歌手,但這裡都暫不涉及。

男子組那篇一樣,一己能力與所知實在非常有限,歡迎網友補充、訂正和指教,謝謝。


鄧麗君

在前往日本發展之前,鄧麗君曾在香港發展一段時間,並推出過兩張粵語專輯。

1975年,鄧麗君簽約香港寶麗金,除了推出國語專輯外,也多次在利舞台(未有紅館之前,香港最主要的演唱會場地)舉辦個唱,直到1980年推出首張粵語唱片《勢不兩立》,收錄〈風霜伴我行〉、〈忘記他〉等名曲,1983年推出的第二張粵語唱片《漫步人生路》,並且在新落成的紅磡體育館舉辦十五週年演唱會,而〈漫步人生路〉改編自中島美雪〈ひとり上手〉,可說是小鄧的粵語歌曲代表作。

鄧麗君〈忘記他〉@《勢不兩立》
曲、詞:黃霑



要我介紹鄧麗君,真是只寫得出抄維基的程度,畢竟時代不同,我所認識的只是很表面的東西,無謂自曝短處。我最早認識的小鄧粵語歌,當然是關淑怡翻唱過的〈忘記他〉,《"EX" Shirley Kwan All Time Favourites》是我生平最喜歡的唱片,我很早就想著要把所有原曲找來聆聽。



黃鶯鶯(黃露儀)

「黃露儀」是黃鶯鶯的藝名,在香港以及早年在新加坡發展時使用,在台灣則自首張專輯《雲河》以來,皆以本名黃鶯鶯發片,黃鶯鶯駐唱出身,擅唱西洋歌曲,除了國語歌和英語歌,她也唱過少量粵語歌曲。

黃鶯鶯的第一首粵語歌曲,是1983年與關正傑合唱的〈常在我心間〉,也是黃鶯鶯最著名的粵語歌曲,〈常在我心間〉由癲癲的林敏驄填詞,當時頗受爭議,因歌詞中有較露骨的情慾暗示,如「過此生的每個晚上,讓你好好欣賞,我的一切我各樣,身體的每部份,也都只聽你指引。」(當然,這和後來劉美君唱的情慾歌詞相比,只是小意思)

關正傑唱過大量電視劇主題曲,但〈常在我心間〉並非電視歌,反倒是它的國語版,曾是梁家仁版《天龍八部》在台灣播出時的主題曲。

黃鶯鶯也曾出過粵語專輯,首張粵語專輯是1984年的《炎夏的夢》,碟內以同名歌曲〈炎夏的夢〉較著名。另外,1987年出版的《雪在燒》專輯的香港版本,亦有三首粵語歌曲,主要是譚家明導演的電影《雪在燒》電影歌曲的粵語版本。

關正傑、黃露儀〈常在我心間〉@《常在我心間/愛你不分早晚》(關正傑專輯)
曲:J. Christopher、W. Thompson、M. James 詞:林敏驄





翁倩玉

翁倩玉在日本成長和出道,大多數時間都在日本發展事業,她的國語歌曲大部分翻唱自自己的日語歌,粵語歌更只屬玩票性質。

唱粵語歌之前,翁倩玉曾參演徐克執導的港片《新蜀山劍俠》(1983年)。到了1985年,《阿信》(港名:阿信的故事)在香港首播,於是翁倩玉灌錄粵語主題曲〈信〉,並出版單曲。

翁倩玉〈信〉@《阿信的故事》
曲:林敏怡 詞:鄭國江 編:林敏怡





張艾嘉

到香港拍片的台灣女演員遠比男演員多,因為這層關係而唱到歌的女星也較多。七十年代出道的張艾嘉,在台灣屬影歌雙棲,八十年代赴香港影壇發展,自《最佳拍檔》以來拍過不少膾炙人口的港片,在與新藝城合作期間,也唱過電影歌曲。



1983年配合石天主演的《專撬牆角》〈台名《扯後腿》〉,集合新藝城群星,包括三巨頭麥嘉、石天及黃百鳴,以及泰迪羅賓、曾志偉及唯一女將張艾嘉共六人,出版了一張《反斗羣星新藝城》主題曲唱片,張艾嘉在碟中獨唱了潘越雲〈野百合也有春天〉的粵語版〈野百合〉,並和麥嘉合唱一首〈愛得啱啱好〉。

張艾嘉〈野百合〉@《反斗羣星新藝城》
曲:羅大佑 詞:鄭國江





蘇芮

原本唱西洋歌曲的蘇芮,1983年轉唱國語歌曲,和當時主流的民歌不同,蘇芮的曲風滲入搖滾,首張國語專輯《一樣的月光》即獲得驚人的好成績。

一樣的月光〉同時是賣座電影《搭錯車》的主題曲,加上插曲〈酒矸倘賣無〉,蘇芮迅速在香港建立知名度,1984年更踏上紅磡體育館舉辦演唱會。

1985年,蘇芮為在香港樂壇能更進一步,決定演唱粵語歌曲,不久後洪金寶找上她,期望借助蘇芮演唱主題曲的成功經驗,演唱新片《龍的心》主題曲,於是蘇芮唱了她的第一首粵語歌曲〈誰可相依〉,這首歌很受歡迎,是該年度「十大中文金曲」之一,使蘇芮在粵語歌壇有了很好的開始。後來蘇芮許多粵語歌曲,都成為洪金寶電影的主題曲,如與夏韶聲合唱的〈車站〉是《富貴列車》主題曲,〈憑著愛〉則是《群龍戲鳳》的主題曲

蘇芮的粵語專輯不多,但勝在唱到許多好歌,1986年,蘇芮先推出收錄〈誰可相依〉的新曲加國語精選,個人第一張粵語專輯是在1987年推出的《休息‧工作‧再工作》,〈休息工作再工作〉曲詞由林敏怡、林敏驄姊弟包辦,其中幾句寫到都市人忙碌蒼白的生活,直到現在還是毫不過時。蘇芮的第二張粵語唱片則是1989年出版的《憑著愛》,盧冠廷創作的〈憑著愛〉十分熱門,是該年度商業電台統計四台播放率之冠的「至尊歌曲大獎」,而台灣則發生了姜育恆和李翊君的國語版〈再回首〉雙胞案。

蘇芮〈休息工作再工作〉@《休息‧工作‧再工作》
曲:林敏怡 詞:林敏驄





蔡幸娟

連「中國娃娃」都有唱過粵語歌,著實嚇了我一跳。(這件事我上個月才知道的:p)

稍早那篇「港星潮之亞視兵團」曾提過,1986年台視和華視分別開拍「楊貴妃」題材的八點檔戲劇,台視《楊貴妃傳奇》由湯蘭花主演兼唱主題曲,華視《楊貴妃》則由馮寶寶主演,蔡幸娟演唱主題曲

同年亞視購得華視《楊貴妃》版權,在香港播映,主題曲便由蔡幸娟演唱粵語版:





王祖賢

電影組,1988年和周潤發、葉蒨文合演《大丈夫日記》時曾下海獻唱,雖然只有幾句,總比她的國語專輯《與世隔絕》早了十年。

周潤發、葉蒨文、王祖賢〈大丈夫日記〉@《華納百分百金曲精選》
曲、詞:黃霑





伊能靜

九十年代初,大量香港歌手來台發展同時,台灣歌手對香港市場也躍躍欲試,以「飛鷹三姝」一員身份出道,有粵語底子的伊能靜,就曾在香港發行兩張專輯。

1991年暑假,伊能靜在香港出版《悲傷的Juliet》專輯,碟裡粵語和國語歌曲各半,粵語歌曲皆是翻唱自她成名的國語歌,如〈落入凡間的精靈〉、〈悲傷的Juliet〉和〈怪盜亞森羅蘋〉等,伊能靜沿用在台灣的「童話公主」式形象攻港,但成績並不突出。

1993年,伊能靜在香港推出全粵語專輯《戀愛》,仍然大部分是翻唱國語作品,形象上就改走較Lady的風格,成績仍難突圍而出,後來她幾乎少有在香港活動,只有2001年的《關不住》國語專輯中,曾收錄一首周耀輝填詞的粵語歌曲〈暗花〉。

伊能靜〈落入凡間的精靈〉(粵語版)@《悲傷的Juliet》
曲:王治平 詞:盧永強、伊能靜 編:王治平





方季惟

在伊能靜稍後,形象健康的台灣「軍中情人」方季惟,配合所演出的《上海灘賭聖》(1991年),也在香港發行一張粵語專輯。

方季惟版本的《上海灘賭聖》並未在香港放映,但主題曲仍由她演唱,就是〈怨蒼天變了心〉的粵語版〈恨在今天再相遇〉,而方季惟唯一的一張粵語專輯,大部分歌曲毫無意外都是國語歌曲的翻唱版本。

方季惟〈恨在今天再相遇〉@《恨在今天再相遇》
曲:徐嘉良 詞:潘偉源





陳淑樺

九十年代,台灣龍頭唱片公司「滾石唱片」銳意發展香港市場,先與羅大佑合作「音樂工廠」,後來更在香港成立分公司,因此不少滾石旗下台灣歌手唱過粵語歌,特別是電影歌曲——同時演唱一首歌的國粵語版本,是很方便又划算的事。

陳淑樺未出過粵語專輯,但唱過一些電影歌曲的粵語版本,包括《東方不敗之風雲再起》(1993年)的主題曲〈做個真的我〉(〈笑紅塵〉粵語版)以及《青蛇》(1993年)的主題曲〈流光飛舞〉。即使粵語發音並未盡善盡美,但不得不讚嘆陳淑樺嗓音的感染力,這種適合說故事的聲音,似乎越來越難得了。

陳淑樺〈流光飛舞〉@《青蛇電影原聲大碟》
曲、詞:黃霑 編曲:雷頌德





辛曉琪

辛曉琪雖沒出過粵語專輯,但唱過的粵語歌大概也能湊一張EP了,大多是電影歌曲,包括《青蛇》的〈人生如此〉和〈莫呼洛迦〉,《新仙鶴神針》主題曲〈傲〉,《醉拳2》的插曲〈不見別的心〉,《金枝玉葉2》主題曲〈眉來眼去〉(與張國榮合唱)。另外還有ATV戲劇《我和春天有個約會》的插曲〈離春天多麼遠〉和〈領悟〉的粵語版〈結果〉。



吳倩蓮

吳倩蓮1990年以演員身份到香港發展,逐漸走紅後跨足歌壇,不少香港影星(如劉嘉玲和關之琳)選擇到台灣出國語碟的同時,她卻選擇先唱粵語歌。

吳倩蓮首張粵語專輯是1994年的《天下浪子不獨你一人》,市場反應不錯,拿了幾個該年度的香港頒獎禮的新人獎項,1995年再接再厲推出《愛得乾脆》粵語專輯,吳倩蓮聲線帶哭腔,歌路頗受侷限,兩張唱片皆以慘情悲歌為主,值得一提的是,這兩張唱片的監製之一,正是發掘吳倩蓮入影壇的大導演杜琪峰。

1996年和1997年,吳倩蓮分別推出《心亂如麻》和《望愛》兩張粵語專輯,1995年可說是她歌唱事業最突出的一年,首張國語專輯《內心戲/愛上一個人》成績亦不俗,粵語派台單曲〈心亂如麻〉則成為1995年度商業電台叱吒十大之一,但後來新鮮感漸過,無法有所突破,她也逐漸淡出歌壇,以拍戲為主。

吳倩蓮〈愛得乾脆〉@《愛得乾脆》
曲:林志美 詞:林夕





陳德容

和吳倩蓮情況相似,先是到香港拍電影,接著推出粵語專輯,但影歌兩方面成績都遠不及吳倩蓮,唯一一張粵語專輯是1994年的《心軟》,裡面的歌我一首也沒聽過,所以無法提供。(逃)



蘇慧倫

滾石旗下台灣女歌手中,最投入發展香港市場者,出過三張粵語專輯(不含精選)。

蘇慧倫在1994年推出首張粵語專輯《我有時會想》,其中〈我一個人住〉的粵語版〈我不是一個人住〉在電台有不錯的播放率。

1996年,蘇慧倫推出《自然喜歡你》和《話說蘇慧倫X檔案》兩張粵語專輯,後者大多數是全新創作歌曲,更請來迪士尼配樂師王宗賢製作和編曲,同時還收錄了〈Lemon Tree〉的粵語版和〈鴨子〉的粵語版〈話說〉。

蘇慧倫〈Lemon Tree 檸檬汽水版〉@《話說蘇慧倫X檔案》
曲:Hinkel、Fredent Haler 詞:周禮茂 編:王宗賢





范曉萱

范曉萱拍廣告和MV出身,1994年演出港片《非常偵探》嶄露頭角,同年就唱了個人第一首粵語歌曲:和蘇永康合唱的〈清者自清〉,是TVB戲劇《小李飛刀》的插曲。

1995年,范曉萱推出首張國語專輯後,以「小魔女」姿態走紅後,較少兼顧香港市場,幾年的時間,范曉萱一步步轉型,音樂才華受到台港兩地樂迷和音樂人的重視,多次被邀請與香港歌手合作。2001年,劉以達繼《麻木》之後的創作專輯《水底樂園》便找范曉萱參與兩首歌曲,其中有一首粵語歌曲〈最好的愛煞人武器〉,以及國語歌曲〈人類〉(兩首歌也收錄在范曉萱《絕世名伶》中)。

范曉萱的唱腔頗具創造力,唱過的粵語歌不多,但頗值得一聽,一首復古、淒美又迷幻的〈最好的愛煞人武器〉,給我的深刻印象可能已經超過別人唱整張唱片,直到今天還留在我的隨身聽裡。還有一次是2005年陳奕迅的概念音樂劇《人神鬥》,范曉萱翻唱陳奕迅的〈我有我愛你〉,完全唱出另一番風味,也很出色。

范曉萱〈最好的愛煞人武器〉@《水底樂園》
曲:劉以達、Boomeat 詞:因葵 編:劉以達、Boomeat





萬芳

和陳淑樺、辛曉琪相似,唱過電影歌曲的粵語版本:《新不了情》的主題曲〈新不了情〉的粵語版。

另唱過ATV電視劇《飄零燕Ⅱ孤星淚》(1996年)主題曲〈帶著夢飛翔〉。(多謝tombus20002000補充)

萬芳〈新不了情〉粵語版@《芳心》
曲:鮑比達 詞:林夕 編:鮑比達





潘美辰

潘美辰屬九十年代台灣本地女歌手中的中流砥柱,成績相當穩定,她也曾出版過一張粵語專輯《原諒我改變》。

九十年代,不少在台灣有名氣的香港歌手粵語專輯,也會在台灣發行,大部分台灣歌手的粵語專輯當然也會,但我似乎沒有在市面上見過這張由香港「星光唱片」發行的粵語專輯,也許和潘美辰當時正值唱片合約轉換有關,使得這張唱片在台灣無人代理。

潘美辰〈原諒我改變〉@《原諒我改變》
曲:辛偉力 詞:張美賢





齊豫

和弟弟齊秦一樣,齊豫是憑著國語歌曲在香港建立知名度,唱粵語歌同樣只是客串一下,到1995年才與周華健合唱古天樂版的《新神鵰俠侶》主題曲〈神話‧情話〉,當時周華健在香港鋒頭正旺,這首歌的成績也不錯。

2003年,齊豫推出她在2002年的紅館個唱的錄音室重製專輯《齊豫最新錄音專輯》,裡面收錄有她翻唱張學友的〈李香蘭〉。

周華健、齊豫〈神話‧情話〉《燒得厲害4:兩個世界》
曲:周華健 詞:林夕 編:洪敬堯





劉若英

曾唱過《少女小漁》主題曲〈決定〉的粵語版〈兩個世界〉,收錄於一張合集。(多謝tombus20002000補充)



許茹芸

1997年上半年,上華唱片旗下的新加坡女歌手許美靜,憑一首粵語歌〈明知故犯〉走紅,粵語新曲加國語精選《靜聽精采13首》在香港IFPI銷售榜上,更連續三週進佔榜首。

同年,同公司有著獨特氣聲唱腔,在台灣當紅的許茹芸,循同一模式推出《茹此精彩十三首》,成績也不錯,兩首粵語單曲〈留低鎖匙〉和〈哭牆〉在流行榜上成績不惡(前者今年更被張敬軒所翻唱),這張唱片也連續兩週成為IFPI銷量冠軍。

1999年,許茹芸再推出一張國粵語的專輯《我就是這麼快樂》,有五首粵語歌曲加上三首國語歌,一洗悲歌風格,改走活潑開朗的路線,更搭上當時香港唱片送贈品的流行,CD加送VCD和Hello Kitty周邊,但成績遠不及《茹此精彩十三首》。後來許茹芸僅在2001年的《只說給你聽》港版中,收錄一首粵語歌曲〈和平日〉。



舒淇

電影組,唱過一些電影歌曲,其中《洪興十三妹》的國粵語版主題曲都是她唱的,粵語版歌名是〈心領〉。

舒淇〈心領〉@《古惑仔情義篇之洪興十三妹電影原聲大碟》
曲:杜自持 詞:林夕 編:杜自持





吳佩慈

1998年與滾石唱片旗下的徐懷鈺、李心潔和陳綺貞以「少女標本」姿態推出合集進軍香港,因九頭身的身材比例,頗得到香港潮流雜誌喜愛,曝光率不低,但紅不紅又是另一回事,1999推出收錄三首歌的粵語EP《挑剔》,包括出道作〈閃著淚光的決定〉粵語版〈懷著笑意的決定〉。



林心如

憑《還珠格格》走紅後跨足歌壇,1999年在香港推出粵語EP《心跳》,2001年再推出收錄粵語單曲〈Para Para〉的國語碟。

Para Para〉搭上正流行的Para Para舞蹈,可惜林心如無論粵語咬字或自身嗓音,都只有驚嚇可以形容。



林曉培

曾在個人第三張專輯《This Is Shino 3》(2000年)中,收錄翻唱自濱崎步〈End Roll〉的粵語歌〈娃娃愛天下〉(同碟收錄國語版〈誰都愛〉),容祖兒也曾翻唱

林曉培〈娃娃愛天下〉@《This Is Shino 3》
曲:DAI 詞:林夕





曾寶儀

諳粵語,現在能在香港主持節目的曾寶儀,也曾在2001年《我們的童話》國語專輯中收錄兩首粵語歌曲:〈日日八杯水〉和〈不是我〉。

曾寶儀〈日日八杯水〉(〈相思河畔〉粵語版)@《我們的童話》
曲:陳志遠 詞:周耀輝 編:Martin Tang





蕭亞軒

1999年出道以來也兼顧香港市場,2000年拿個幾個香港新人獎,初出道幾年的蕭亞軒聲勢不俗,發片也很密集。

2002年蕭亞軒第五張專輯的《愛的主打歌/吻》裡,她首次灌錄粵語歌曲,翻唱其偶像林憶蓮的〈願〉,是配合戴立忍重拍1994年陳德森執導的《晚九朝五》新版《台北晚九朝五》,而由蕭亞軒重唱這首當年的經典主題曲的電子快版。

蕭亞軒〈願〉@《愛的主打歌/吻》
曲:許願、黃偉年 詞:林夕 編:呂紹淳





林嘉欣

1996年在台灣以歌手身份出道,但因為合約問題空白了數年,2001年轉往香港影壇發展,演技備受好評、片約不斷。

林嘉欣主要的粵語歌曲多與電影有關,如《戀之風景》的主題曲〈戀之風景〉、《六樓后座》主題曲〈六樓后座〉及《救命》的主題曲〈得人驚〉等,前兩者屬主流慢歌,以後者較具特色,林夕的歌詞將片中林嘉欣飾演的「孫玲」一角詮釋的絲絲入扣,加上林嘉欣微弱的唱法,很配合電影的驚慄氣氛。

林嘉欣亦曾在2004年推出粵語專輯《約會林嘉欣》,同年更與潘迪華同演出網上歌舞劇《墻前明月光》,並推出原聲大碟,亦收錄有她的粵語歌作品。



S.H.E.

2008年被選中演唱《長江七號》主題曲〈七仔〉,也包括粵語版



楊丞琳

2008年與陳柏宇對唱〈理智與感情〉,收錄在陳柏宇的《Change》一碟。在此之前,楊丞琳已有一定的粵語底子,在香港出席活動時常以粵語對答。

2009年8月8日 星期六

[電影] 波牛(踢皮球)



足球在香港十分流行,但以足球競賽為主軸的電影卻少之又少,或者該說「體育電影」本身就是香港電影的「小眾」。除了《少林足球》外,就是1983年的《波牛》較為人所熟悉,台灣片名取得很妙,叫《踢皮球》。

《波牛》由元彪主演,片中元彪飾演的「李堂」,角色脫胎自「中國球王」李惠堂(wiki),當然片中大多數情節都是純屬虛構。

《波牛》對元彪而言是頗重要的一部電影,在此之前,元彪擔綱過的《雜家小子》、《敗家仔》和《勇者無懼》等片,都不脫七十年代後期的主流功夫喜劇範疇,《波牛》雖然很明顯具有功夫喜劇的劇情發展模式,可說是功夫喜劇的變種,但到底是截然不同的題材。1983年當時,功夫喜劇早已欲振乏力,元彪的師兄洪金寶和成龍都已往其他類型片種作開發,而《波牛》雖不是什麼形象突破之作,但成功打響元彪在日本和台灣兩大海外市場的名氣,尤其為元彪開發了日本市場,使他成為八十年代在日本最受歡迎的港星之一,甚至在日本出唱片。

(雖然劇情很簡單,但還是要貼一下劇情先)



鄉下青年李堂(元彪 飾)和跛腳的叔叔(高雄 飾)相依為命,一次李堂在赤腳大仙誕辰的慶典上,得罪當地闊少,為避禍而逃到城裡,欲投靠叔叔友人。




李堂對城裡的事物懵懵懂懂,他見到風光的波王金(狄威 飾),又在撿球時因腳力太強誤傷了小孫(張國強 飾),後來更被人扒走錢包,幸有賣馬票的少女阿鳳(李賽鳳 飾)提醒,李堂追賊時擲出西瓜,卻打中波王金的跑車,令波王金大出洋相。



原來李堂要投靠之處正是阿鳳住處,而小孫正是阿鳳的哥哥,小孫為人直爽,絲毫不怪李堂傷他,反而欣賞李堂的腳力,請他加入自己的球隊,卻因為李堂完全不懂足球規則,與對手發生衝突挨了揍。




李堂和小孫決定參加龍華足球隊的考選,但球隊老闆正是波王金,小孫落選,李堂陰錯陽差進入球隊,卻遭懷恨在心的波王金針對,不僅受盡欺侮,更只能作打雜撿球的工作。

原來波王金一直與惡質商人勾結,更收錢踢假球,一次與新生隊的比賽中,波王金為輸球,派毫無經驗的李堂上陣,沒想到李堂盡力之下贏了比賽。




李堂離開龍華隊,正派的新生隊老闆看上李堂的潛力,找他加入。李堂和小孫加入新生隊後,屢建戰功,李堂聲勢直逼波王金,兩人在夜總會發生衝突,立下一場閉門比賽的約定,波王金更要求以雙腿為賭注......









作為功夫片的變奏

《波牛》由袁振洋導演,幕後班底自是袁家班上陣,在成龍、洪金寶紛紛「轉型」時,袁和平率領的袁家班,可說是最難忘情七十年代後期的類型功夫片(以下簡稱功夫片)的,持續想為功夫喜劇尋找新出路,曾嘗試將各種元素與功夫相結合,如《奇門遁甲》將奇門術數融入武打中,《情逢敵手》將武打身手運用在跳舞上面(功夫加唱歌跳舞其實很早就有人做了)。

《波牛》中,元彪利用本身習武所訓練出靈活俐落的身手,表現出一幕幕具難度的「花式踢球」,和《少林足球》中不可思議的特效相比,《波牛》中的難度動作還是真人實演能辦到的,這也與功夫片類似,儘管經過套招或剪接,但還是需要真功夫作底子。

《波牛》的劇情發展模式和意識,也與功夫片差不多,可從幾方面看出:




出身卑微的英雄,報仇的意念:

功夫片的主角,通常不是像李小龍般崇高的民族英雄,而是市井的小人物,爭取的也不是國族大義,而是個人的生存與尊嚴。正如《波牛》中的元彪,每天養鴨擣米,並未有什麼大志。

「拜師」和「報仇」是功夫片兩大主軸,這兩者都不算《波牛》的重心,但若將高雄視為元彪類似師傅的存在,那麼《波牛》中元彪與狄威的對立,除了元彪和狄威的私人恩怨以外,更可以提升到元彪與「踢假球」的仇,元彪誓要打敗踢假球的狄威,象徵著為因不願踢假球而跛的叔叔報仇。





著重日常生活的訓練:

功夫喜劇主角出身卑微,甚至雞鳴狗盜之輩,所以不會像李小龍或《葉問》般,一出場已是身懷絕技,又因為功夫片中亦師亦友的師徒關係,功夫的訓練也「非一般」,師傅不循一招一式的正規方式教學,反而常以非人方式訓練徒弟,而這種非人的訓練方式往往與日常生活的工作有關,像是挑水提水、收集雞蛋等等。

《波牛》在此最得功夫片真傳,影片一開頭看元彪用腳指夾蛋、赤腳踩著石頭在水中奔跑或用雙腳大力擣米,都暗示著這些將在後來「學以致用」,甚至狄威只讓元彪撿球,過程中元彪百無聊賴自創了「花式撿球」,都成了元彪的自我修行。




男性情誼與戒色心理:

功夫片以男性為主,儘管不是特別歌頌男性情誼的片種,但仍以男性之間的互動為主。比較特別的是,功夫片可能是眾多以男性視角的片種當中,最不重視女性角色的片種,女性角色的形象也特別單調,而且鮮少有功夫片涉及男女感情戲。

功夫片可說是對「性」特別壓抑的片種,《波牛》裡連反派狄威都被迫戒了色,而男主角身邊雖有清純漂亮的李賽鳳,但存在感極稀薄,與男主角毫無戀愛或曖昧的描寫,是功夫片正派女性的典型形象——照料主角的母姊型角色。反觀男性之間的描寫就多了,元彪與高雄的親子情,或是元彪與張國強的友情,尤其張國強的角色,是元彪身邊最大的支持和輔助,簡直可說是默默支持加施恩不望報,一場贈鞋的戲份,是全片最溫情的一段。




白手起家,平步青雲的美夢

除了功夫片的基調,《波牛》有點與功夫片背道而馳的,是其對於資本主義社會的態度,功夫片普遍對拜金社會不以為然,而《波牛》混入了八十年代香港喜劇電影喜歡的題材,讓一個窮小子跨越階級,讓沒有任何勢力、背景的主角,成為傳奇般的球王,過著富裕的生活,讓在現實生活中大部分無法流動的階級,透過電影得到一點滿足。

整體而言,《波牛》的娛樂片功能,至少有八十分的水準,從頭到尾一貫輕鬆,即使與惡人對峙也沒有多少怨氣或悲情,而將功夫運用在踢球上也做的恰到好處,賞心悅目之餘又不至於失真,是頗成功的結合。




如果我只看一遍,其實我只需要它的娛樂成分就夠了,這篇也可以結束在上一段,但這部電影我小時候看過一、兩次,近年買碟又看了兩次,所以想計較更多一點東西,在重看《波牛》的過程中,大部分時間心情愉快,但我也終於產生了一絲不快,是發生在最後狄威飾演的波王金輸了球,自食其果的要被鋸雙腿。

乍看之下,這是惡有惡報的結果,影片也沒有演出殘忍的斷腿過程,但仔細想想,波王金欺負人、踢假球或在球場做小動作,其惡是否應獲此報暫且不談,但他好歹是一身真功夫(想深一點,或許他也曾是白手起家爬上來的),同時罪魁禍首的幕後老闆卻安然無恙的,還可以對波王金執行私刑,最後出現神似波王金的乞丐,更是有些殘忍的處理方式。


《波牛》主題曲:

李中浩〈戰士〉@《CBS新力群星盡精英第四輯》
曲:林慕德 詞:林振強




主唱李中浩曾在《歌舞昇平》(台名:《小子高飛》)中,當羅素的幕後代唱,主題曲〈邁向新一天〉正是由他與梅艷芳主唱,託樂壇大姊大的福,也是李中浩最為人所熟悉的歌曲。

2009年7月31日 星期五

[特備] 台星唱粵語歌——男子組



在寫「港星 v.s. 台語歌」之後,我曾想試著整理唱過粵語歌的台灣歌手,但隨後因人數太多,自覺會遺漏不少而作罷,後來經香港網友tombus20002000提議,才又想起之前放棄的這個主題,有點自不量力的想嘗試寫寫看,非常歡迎補充或指教,我知道一定有遺漏,請手下留情鞭小力一點(抖)。

要說明一下,這一系列會以不諳粵語的台灣歌手為主,如王傑或周華健這種「半台半港」的不會列入,星馬歌手(即使主力在台灣發展)當然也不計入,而台灣歌手在演唱會上所演唱的,如周杰倫唱〈講不出聲〉,或者F4四子在演唱會上各自演唱的粵語歌等等,這邊暫時都不涉及。


齊秦

齊秦於1987年憑一首〈大約在冬季〉在香港聲名大噪,隔年接拍了他的第一部港片,由林德祿執導的《應召女郎》,和張曼玉大演對手戲,同時也主唱了電影主題曲,包括這首粵語歌插曲〈感覺〉,是齊秦唯一的粵語歌曲。

我查不到這首歌是否有收錄在他的唱片裡,自然也拿不出完整版,只能提供電影擷取的版本,會有片中的對話等雜音(汗)。

齊秦〈感覺〉電影擷取版@《應召女郎1988》




羅大佑

1988年,羅大佑在香港成立「音樂工廠」,1991年,「音樂工廠」推出第一張專輯《皇后大道東》,以羅大佑、花比傲和林夕為主要創作班底,演唱部分找來黃霑、梅艷芳、葉德嫻、夏韶聲、蔣志光和袁鳳瑛等,而羅大佑自己只唱了半首粵語歌——和蔣志光合唱的〈皇后大道東〉。

「音樂工廠」的唱片,往往以羅大佑為主腦,並找來許多歌手助陣,如同年的台語專輯《原鄉》以及1992年的《首都》,值得一提的是這些唱片裡有不少「一雞兩味」的情況,根據羅大佑的想法,是一種「音樂可能性開發的嘗試」和「在不同的時空背景下,各自扣合當地特有的文化與時代內涵,唱出在地人的心聲」(來源),而非單純為了省事或出於保守的市場策略,情況有點像陳奕迅胎死腹中的「Two Sided」(概念為從不同的角度角色看事物,原本《What's Going On...?》大碟的概念)。

《首都》裡面羅大佑唱了更多的粵語歌,其中有台語歌〈火車〉的粵語版〈飛車〉,兩首歌都可以很清楚看到「當地特有的文化」。

羅大佑〈飛車〉@《首都》
曲:羅大佑 詞:林夕 編:花比傲





豹小子

1991年出道的雙人男子團體,由李東元(Tony)和吳仕龍(Four)組成,1992年進軍香港樂壇,推出《Love Me Now》粵語專輯,除了同名主打歌〈Love Me Now〉外,還和許秋怡合唱一首〈Hey Paula〉。




黃安

1993年華視連續劇《包青天》紅遍台港大陸,黃安一首片尾曲〈新鴛鴦蝴蝶夢〉也唱到街知巷聞,順便紅到香港,於是出現了粵語版〈愛於錯誤年代〉,黃安絕對符合「不諳粵語」這項特點,應該是硬記發音演唱,沒有國語原版那麼流暢動聽,但多了份娛樂效果。

〈愛於錯誤年代〉@《戲劇經典三:大太監與小木匠》(1993年)
曲:黃安  詞:韋然



特別附上歌詞:

謠言煙花似戲夢 天意將一生作弄
相識相聚太匆匆
舊愛新歡兩抱憾 給困擾的心太亂
青天可會問誰在怨

是與非怎去判斷 痴醉中不懂決絕
編一些故事做遮掩
沒去瀟灑去吻別 戀愛鴛鴦彩蝶
青天可會問誰在變

不想理對與不對 愛於錯誤年代
徘徊夢裡的街角可笑苦惱事太多
是愛的罪做出傷害 這夜再度沉默
愛極也沒結果 問誰又可明白我



林志穎

在九十年代港星大舉進入台灣樂壇的同時,一些台灣的青春偶像也「反攻」香港樂壇,1992年暑假,台灣的「小旋風」林志穎襲港,迅速竄紅,鋒頭可能不下多年後的F4,1993年,年僅十八歲的他已在紅館開個唱,是紅館「最年輕開唱」的紀錄保持人,當時他連粵語歌都不必唱。

1994年至1996年期間,林志穎入伍服役,退伍之後人氣已不復當年,1997年一張《男人是很好騙的》企圖洗去小男生形象,更唱了一首粵語歌,可惜為時已晚。近年的林志穎,可能花在賽車的時間還比演藝事業更多。

〈我仍然是我〉@《男人是很好騙的》
曲:黃國倫 詞:張美賢 編:鍾興民





金城武

台日混血兒,在台灣出道,是當年台灣的「四小天王」之中,混得最好的一位,從台灣到香港再到日本,一直有好的演出機會,現在已是國際巨星。

1993年,金城武先是進軍香港影壇,後來更獲得王家衛的重用,1994年出版過一張粵語專輯《失約》,迴響不如他在影圈的那麼大,之後在港以電影演出為主。

金城武〈失約〉@《失約》(MV有采妮喔:P)
曲:金城武 詞:潘偉源





吳奇隆

「四小天王」之中,最深耕香港樂壇者,1993年先以《一天一天等下去 新曲+精選》國語舊歌帶粵語新曲的模式試探市場,〈一天一天等下去〉可說是吳奇隆粵語歌曲代表作。後來吳奇隆曾出過三張粵語專輯《愛出個未來》(1994年)、《My Summer Dream》(1994年)和《找我》(1996年)。

吳奇隆在出粵語專輯的台灣歌手中,也許唱功不特別出色,但是頗得人好感的一位,除了他的粵語發音持續有進步,給人很認真的感覺,也有賴於曾有不少出色音樂人助陣,例如前商業電台DJ郭靜(和台灣女歌手郭靜非同一人),她曾製作多首歌曲的「劇場版」,九十年代中期電台播放「劇場版」歌曲的熱潮可說是她帶起的,而吳奇隆的歌曲,正是郭靜有名的「劇場版」創作,從〈煙火〉、〈一天一天等下去〉(這兩首是同曲的國粵語版,劇場版則是同一故事的上下集)和〈愛出個未來〉均有劇場版。

吳奇隆〈暴走〉@《找我》
曲:鄧建明、Davy 詞:華 編:鄧建明、Davy



吳奇隆最後的全新粵語專輯《找我》,是迴響較少的一張,可能銳意在歌路上求變,卻不是那麼適合他,不過看看當時的部分創作班底,雷有暉、鄧建明、Davy Chan和黃偉文...等等,這張不是《H3M》喔:P



蘇有朋

到此「四小天王」到齊,1994年,蘇有朋循吳奇隆的模式,在香港發行粵語新歌加國語精選《這般發生》,兩首新歌一慢一快,當然看乖乖虎邊唱邊跳林振強填詞的〈君子要動手〉,比較有娛樂性。同年蘇有朋還被選中在陳百強逝世一週年的翻唱紀念專輯《紫色的回憶》中,翻唱〈眼淚為你流〉(同碟吳奇隆唱〈一生不可自決〉)。

1995年,蘇有朋推出了唯一的粵語專輯《愛上你的一切事情》,可能當時他沒有香港影視作品幫忙宣傳,成績並不顯眼,蘇有朋也有一段時間和香港樂壇絕緣,直到1998年至1999年間《還珠格格》系列在香港大為風行,身為男主角的蘇有朋順勢走紅,後來2001年蘇有朋的國語專輯《不只深情》裡,也收錄了兩首粵語歌曲,包括現在在港炙手可熱的張敬軒作曲的〈深情〉:

蘇有朋〈深情〉@《不只深情》
曲:張敬軒 詞:林敏驄





張信哲

又是一位出過多張粵語專輯的台灣歌手,總共出過四張粵語大碟(不計精選),最早一張是1996年的《深情》,最近期的則是2007年的《雪國八月》,橫跨11年,是本篇的出碟冠軍。

我對張信哲實在不熟,前兩張粵語專輯《深情》和《思念》都完全無概念,只知道《深情》裡面收錄了幾首是翻唱他的國語歌曲,包括頗受歡迎的〈過火〉粵語版

1998年《到處留情》專輯的同名主打歌,是第一首我有印象的張信哲粵語歌曲,和他一貫的情歌悲歌不同,歌曲是輕輕鬆鬆如懶洋洋的夏天午後,更精彩的是黃偉文的詞作,寫失戀之後旅行治療情傷,〈到處留情〉指得是將舊情留在所到之處不帶走,Wyman將大量地點名勝入詞,又能配合情境,不愧是詞壇鬼才。

張信哲〈到處留情〉@《到處留情》
曲:陳輝陽 詞:黃偉文 編:陳輝陽



2007年,張信哲在英皇旗下推出的《雪國八月》,同時進攻Hi-Fi發燒碟的市場,但收錄的全是新歌,據說張信哲本身早就想跳脫慘歌情歌的形象,《雪國八月》以輕快為主的曲風正是由他自己主導。

張信哲〈寧靜雪〉@《雪國八月》
曲:藝琛 詞:林若寧 編:藝琛





趙傳

《俠義見青天》在香港播映時,主題曲是台灣主題曲〈問一問青天〉的粵語版〈何處見青天〉,同樣由趙傳演唱。



張宇

頭一點都不大的張宇有不少國語歌曲曾被其他歌手改編成粵語版本,香港樂迷對他應不會太陌生,他自己的粵語歌就不多,只有兩首,一首是和巫啟賢合唱的〈我欠你甚麼〉,收錄在巫啟賢1996年的粵語專輯《風中有你》,另一首則是〈雨一直下〉的粵語版,是港劇《醫神華陀》的主題曲。

巫啟賢、張宇〈我欠你甚麼〉@《風中的你》(1996年)
曲:Jascha Richter 詞:林夕





熊天平

可能因為1997年許美靜的佳績,上華唱片似乎對旗下歌手進軍香港市場很積極,1998年,熊天平以粵語EP《不再想太多》叩關,EP的定價僅13元港幣,企圖以低價策略打開話題,1999年再推出《傻哥歌》大碟,部分歌曲與EP重疊。

熊天平在台灣以唱情歌為主,聲音高亢,和張信哲類型相近,在香港他改走較質樸可親的傻小子路線,但成績未有突出。

熊天平〈傻哥歌〉@《傻哥歌》
曲:林潤明 詞:拓哉 編:林潤明





王力宏

王力宏第一首粵語單曲是2000年《永遠的第一天》香港版中收錄的〈愛我的歌〉(多謝Riverfish指正),同年王力宏獲邀至香港拍其第一部港片《雷霆戰警》,更傳出與郭富城爭唱主題曲的小花邊,最後構思讓王力宏和藤原紀香合唱的國際版主題曲未能落實,但王力宏同年仍在港推出一張僅兩首歌的EP《每天愛你廿四小時》,收錄同名粵語單曲。

2001年,《唯一》專輯香港版中,收錄〈愛的就是你〉的粵語版〈比你更好〉。

王力宏〈每天愛你廿四小時〉@《每天愛你廿四小時》
曲:王力宏 詞:林夕 編:劉志遠





羅百吉

有點像「來亂的」,羅百吉可謂台灣電音舞曲的代表人物之一,在鄭伊健鄭秀文陳慧琳黎明等人的香港電音在台客界流行的同時,本地的電音代表羅百吉也炮製了多首「台客廣High」作品,這類作品並不外銷香港,歌詞唱什麼沒那麼重要,羅百吉也不去強記粵語發音,唱得非常「隨興」——沒歌詞絕對聽不懂他在唱什麼,看了歌詞還是很難把這當廣東話。

羅百吉〈愛超速〉@《愛超速》(2002年)




潘瑋柏

原來唱過兩首粵語歌(多謝Charmaine告知),2004年這首〈我不識廣東話〉只有幾句粵語詞,但唱得二二六六,2008年的慢歌〈轉機〉,可能因應歌的性質,聽得出比較認真的記發音。

潘瑋柏〈我不識廣東話〉@《WuHa》
曲:Skot Suyama 詞:崔惟偕 編:小安





柯有綸

曾在2005年的首張個人同名專輯中,收錄主打歌〈零〉的粵語版〈替身〉。(多謝tombus20002000補充)



任賢齊

任賢齊在香港發展多年,拍過不少電影,也有一些走紅的國語歌曲,在今年四月推出《齊待》專輯中,他首次灌錄了兩首粵語歌〈朋友,你變了沒有〉和〈別戀我〉。

任賢齊〈朋友,你變了沒有〉@《齊待》
曲、詞:林一峰 編:林一峰、何秉舜


2009年7月29日 星期三

[調查] 有關「鬼片猜猜樂」的可行性?

試玩中,內有鬼臉圖~



以目前的回應數量,我已經決定可以玩了XD

真是感謝提供意見的大家,尤其是經驗豐富的太郎和熱血港片愛好者社長杰

先從電腦裡現有圖片找出幾張,歡迎自行試猜:)

答案(請反白看):

1. 人嚇人
2. 鬼新娘
3. 殭屍叔叔
4. 再世追魂(港)、再世豪哥(台)
5. 猛鬼差館(港)、魁星踢斗(台)


1.




2.




3.




4.




5.





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在上篇有關「香港歌手@電影」的猜題中,Charmaine網友提議玩看擷圖猜鬼片,我也頗有興趣,但「猜猜樂」畢竟不同於小站一般的文章,其他自說自話的文章,有回應當然最好,但即使一個留言都沒有,文章還是有存在的空間和價值的(偷偷說,小站點閱次數最多的一篇文,一個留言都沒有)。

但是猜題就不一樣了,「猜猜樂」的目的,是互動、是同樂,而非自己PO爽的,如果沒有人想回應,或者只有一兩位網友參與,那其實沒有花我大量時間擷圖來玩的必要。因此想在此先作個小小的調查,先說我的計畫是如此的:

在上一篇,可能因以香港歌手為主,台灣朋友較不熟悉,因此「鬼片猜猜樂」雖然仍以港片為主,但原則上一定符合「電影曾在台灣上映」、「電影曾在台灣的合法第四台播放過」兩項原則。

另外,我參考了太郎以前玩過的「看擷圖猜港片」,老實說,我覺得非常難,可能我的程度太差,但明明幾乎都是看過的電影,能猜出的卻不多(汗)。因此為了讓更多的朋友參與(畢竟小站的人氣比起太郎部落格又差了許多XD),會提供一份「參考片單」,當然不是單純的配合題,假設題目有30題,可能會提供100部以上的電影供選擇。

因八月中旬小的可能有點事,若要玩「鬼片猜猜樂」,時間可能是八月底至九月初之間,玩之前會有預告的。

最後,想請問閣下的意見,若有興趣,請回覆以下三個問題:

1. 請問您會不會參與小站的「鬼片猜猜樂」?
  (A)會  (B)不會  (C)視題目或其他情況而定

2. 請問您希望「鬼片猜猜樂」有幾題?
  (A)20題以內 (B)21~35題 (C)35題以上

3. 請問您認為一部電影提供幾張圖片猜題較恰當?
  (A)一張  (B)兩張
 

2009年7月25日 星期六

[閒聊] 那些香港歌手在電影裡面——猜猜樂篇

答~案~揭~曉~(幾乎都被猜出來了)



上一篇提到一些歌手在電影裡的演出,而拍過電影的歌手眾多,這邊再找了一些出來,順便來玩個「看擷圖猜電影」。(冷風吹過)

除了猜「圖片裡的歌手是誰?」外,順便請猜猜圖片出自哪一部電影?當然喜歡只猜人或只猜片也都可以,一次要答幾題都OK(但請留題號),基本上是很Free的。

題目如下:(猜題遊戲已結束,答案在題目空一頁之後)


1.




2.




3.




4.




5.




6.




7.




8. (猜箭號所指的那位,附送英文名字當提示XD)




9.




10.




11.




12.




13.

我自己認錯人了,真的很抱歉,取消。


14. (紅衣大眼女和後面的眼鏡男都可猜)




15.




16. (大贈送啊啊~~)


























































以下是答案:


1. 呂方《靈幻先生》



應該是整篇最簡單的,因奪得第二屆新秀歌唱大賽加入樂壇的呂方,是著名的實力派歌手,曾來台灣出過將近十張國語專輯,其國語咬字之清晰,可能可以讓不少以國語為母語者汗顏。

呂方跨行拍過不少電影和電視劇,殭屍片盛行時,他也拍了幾部殭屍電影,計有《殭屍翻生》(台名:一見發財)、《靈幻先生》和《一眉道人》,圖中的《靈幻先生》,他飾演善鬼「大寶」,而另外兩部都是演茅山徒弟的角色。



2. 夏韶聲《殺破狼》



香港老牌搖滾歌手,最近出了一張新專輯的夏韶聲,曾演過不少港劇,在《殺破狼》裡飾演警官任達華手下,剛見完愛女就被吳京殘殺。



3. 麥潔文《奪命佳人》



演員江華的太太,歌聲強而有勁,八十年代唱過不少舞曲,包括下一題的那位歌手都翻唱過她的歌,值得一提的是,Beyond的〈歲月無聲〉本是家駒寫給她唱,但後來Beyond重唱的版本,比她這個原唱紅得多。

《奪命佳人》是1987年新藝城出品的狗血片,以林青霞片中被毀容作為話題,梁家輝則飾演負心漢,而麥潔文飾演林青霞有情有義的好朋友。



4. 葉佩雯《特警新人類》



1997年在卡拉OK被小室哲哉發掘,成了小室在香港的第一位弟子,隨後加入香港樂壇,初時發展不俗,但後來因唱片公司緣故逐漸沈寂。

1999年的《特警新人類》以年輕演員擔綱,葉佩雯飾演電腦專家,電影賣點是最後把會展給炸了。



5. 紀焱焱《怪談協會》



名氣不算響,但名字很多,拍本片時叫「紀焱焱」,隨後以「紀炎炎」之名成為1997年香港樂壇新人,後來又用「紀如璟」這個名字在台灣發行過兩張國語專輯,成績慘澹。

《怪談協會》是1996年的三段式恐怖片,紀焱焱飾演三段故事之間串場的記者。



6. 仙杜拉《神探朱古力》



有「鬼馬歌后」之稱的七十年代香港歌手,曾是「筷子姊妹花」一員,獨立發展後演唱的一首〈啼笑姻緣〉,是香港粵語流行曲開始被普遍接受的關鍵作品。

1986年由許冠文、梅艷芳主演的《神探朱古力》,仙杜拉飾演一名報案狂。



7. 恭碩良《順流逆流》



在澳門成長的音樂人,有「澳門鼓神」之稱,1999年在香港推出首張個人唱片,口碑不俗,也曾經是黃貫中「汗」樂隊的一員。

2000年的徐克《順流逆流》,啟用伍佰、盧巧音和恭碩良等性格歌手演出,第一次拍片的恭碩良還兼作配樂。



8. 吳國敬《表姐你好野3大人駕到》



新秀歌唱大賽出身的吳國敬,早年以搖滾歌手形象示人,近年則以為其他歌手創作歌曲為主。這題其實有點找碴,因吳國敬只在《表姐你好野3大人駕到》中客串,功能是引發表姐的「歌癮」。



9. 杜麗莎《開心鬼》



原名Teresa Carpio,除了是資深歌手,也是著名的歌唱老師,八十年代曾唱過一些新藝城電影的主題曲,例如這部《開心鬼》的主題曲〈開心鬼〉(粵語版,國語版則是黃慧文演唱),她也在片中飾演頑固刻薄的學校修女。



10. 湯寶如《大隻佬》



九十年代香港女歌手,和黎瑞恩、劉小慧合稱「寶麗金三小花」,名曲有和張學友合唱的〈相思風雨中〉和〈感冒〉等,近年已淡出娛樂圈。

杜琪峰和韋家輝的作品《大隻佬》,以現在的角度省思因果報應之說,可說是一則社會寓言故事。湯寶如飾演因前世宿緣而救了印度人,後來被斷手的女教師。



11. 區瑞強《第一類型危險》



區瑞強是香港著名DJ歌手,主要演唱民歌,多年來對民歌的提倡不遺餘力。

老實說,這張圖乍看真的很像彭健新(汗)。徐克早期作品《第一類型危險》,原名「四人幫」,是一部充滿銳氣的火爆作品,區瑞強飾演反叛的富家公子。



12. 許秋怡《笑俠楚留香》



我認為是全篇最找碴的一題,但還是有強者kan連人帶片猜出來,而且這麼糊的圖,看出是許秋怡的還有Charmaine和yinglung,請受我一拜。

許秋怡小站曾專文過(汗),在1993年的《笑俠楚留香》中她僅是客串,和拍檔張智霖在片中拜堂成親,卻遭男女主角郭富城和邱淑貞亂入。值得一提的是此片還有三角戀傳聞的另一主角袁詠儀,但與張、許未有對手戲。



13. 陳潔靈《監獄不設防》



沒人猜出來,因為我這個白癡認錯人了(圖片是新補上的),在此謹向所以參與的朋友致上歉意,我未夠班就學人充專門玩猜題,真的很可笑,日後發文會更謹慎的,在此真的很抱歉。

陳潔靈也是資深歌手,曾是樂團主唱,以唱西洋歌曲為主,後來因粵語流行曲興起轉唱粵語歌,名曲〈白金升降機〉連伍佰到香港開演唱會都曾翻唱。





14. 露雲娜、賈思樂《衝激.21》



典型八十年代初的青春片,由張國榮和艾迪擔綱,兩位七十年代入行,曾多次合作的歌手露雲娜和賈思樂也有很重的戲份。



15. 陸家俊《青蛇》



1990年新秀歌唱大賽亞軍,出過三張唱片,屬樂壇倒楣鬼,已離開樂壇多年,但名字就被電台DJ「消費」了很多年。近年陸家俊改名為陸亨銘,在TVB打工。

1993年的《青蛇》是徐老怪稍嫌走火入魔之作,陸家俊演吳興國的學生,只有幾個鏡頭,不過名字倒是出現在片頭主演名單,算是待他不薄了。



16. 譚詠麟《假如我是真的》



譚校長應該沒人不認識吧,這題主要是猜片,1981年的《假如我是真的》,是該年度金馬獎最佳影片,也是譚詠麟封金馬影帝之作,當時在香港遭禁,至1988年才解禁在香港上映。不得不說倫伯在片中的演出的確有水準,那時的眼神和生命力,大概已經在他身上消失很久了。