2010年1月27日 星期三
[30影NG篇4] 夜驚魂(心跳一百)
年份:1982年
監製:黃百鳴
導演:梁普智
編劇:盧堅
演員:張艾嘉、艾迪、鄭則士、任達華、金燕玲、鄺美寶、曾志偉、古嘉露…
1982年是新藝城最風光的一年,《最佳拍檔》以破竹之勢打破香港電影票房紀錄,《難兄難弟》和《小生怕怕》都有千萬票房,連演員陣容不算頂強,也沒有大場面的驚慄片《夜驚魂》(台灣片名:心跳一百)都有近千萬的票房。
新藝城能在短短兩三年間崛起,有兩大成功之道,其一是特別注重包裝和行銷,其二是集體創作和電影規格化,以《夜驚魂》為例,包裝、行銷不僅是宣傳層面,也包括電影內容,《夜驚魂》用了不少當時時興的元素(如DJ文化、PUNK裝扮),加上導演以廣告片式的拍攝手法,將電影拍的摩登時髦。
至於電影的創作部分,《夜驚魂》的導演是在英國成長和進修電影的梁普智,梁普智的第一部電影是1976年與蕭芳芳合導的《跳灰》(跳灰意即販毒),梁普智以純西方背景來拍港片,《跳灰》的特色正是「像西片」,或該說「用西方技法來拍香港本地事物」,這項特色正好與稍後的香港電影新浪潮相似,所以《跳灰》也被認為是新浪潮的先行者。《夜驚魂》屬西式摧花狂魔片,看似可讓喝洋墨水長大的梁普智大顯身手,但其實整部片裡,梁普智參與創作的成份非常有限,地位跟執行導演差不多。
這是因為新藝城採「中央集權」的方針,電影從籌備到拍攝,一路由位居核心的麥嘉、石天和黃百鳴等掌握,而新藝城的創作總部稱為「奮鬥房」(新藝城前身為奮鬥影業,為不忘本之意),大部分新藝城的電影內容都是由「奮鬥房」成員集體「度橋」創作出來的,導演少有實際上的創作自由,要按上頭的本子辦事。如《夜驚魂》原本的導演根本不是梁普智,但因原導演不按「奮鬥房」的劇本拍片而遭撤換,梁普智臨危受命趕拍,也沒時間去創作更動,所以《夜驚魂》的劇情和結構主要還是新藝城的風格,梁普智的風格只能發揮在影像部分。
後來新藝城再找梁普智開戲,一部是《陰陽錯》,但梁普智開始想享有創作自由而修改劇本,結果也遭到撤換,由林嶺東接替,成了林嶺東第一部導演作品;另一部則是《英倫琵琶》(台名:香蕉探長),這回梁普智依然擅改劇本,後來雖妥協乖乖拍完,但很顯然梁普智和新藝城不對盤,1984年德寶電影公司成立,網羅了梁普智,而後梁普智在德寶拍了口碑甚佳的《等待黎明》,讓周潤發拿到影帝,接下來又拍驚慄片《生死線》(台名:《跳動生死線》),儘管票房不亮眼,但可說是一部真正徹底的驚慄片,比《夜驚魂》要壓迫逼人的多。
說是驚慄片,其實《夜驚魂》算是一半驚慄一半笑鬧,新藝城拍慣喜劇,電影習慣誇張,《夜驚魂》也有不少誇張胡鬧之處,如果要用找Bug的認真態度來看《夜驚魂》或其他新藝城的驚慄片,其中不合理或誇大矯情的地方根本講不完,但當時對這類電影的劇情合理性要求沒這麼高,不要太天馬行空就得了,而本片在嬉鬧和驚慄兩者之間算是調和的不錯,是一部中規中矩的娛樂片。
說起來,《夜驚魂》可能是我人生中看的第一部殺人魔式的驚慄片,讓我知道一部電影沒有鬼也可以製造出恐怖緊張的效果,儘管多年後的現在來看,這部電影的驚悚成分已經變成小兒科,但片中某些不靠噴血來製造的緊張氣氛,至今還是令我印象深刻。
(以下內容提及劇情和兇手身份)
城中出現變態殺人魔,專殺穿著白色漁網絲襪的女性,龍sir(鄭則士 飾)和蛇仔(任達華 飾)負責辦案,但苦無頭緒。Cissy(張艾嘉 飾)是電台深夜節目「夜闌人靜CC三小時」的主持人,節目經常跟進案情,一死忠聽眾竟打電話到電台自稱兇手,Cissy只當開玩笑。Cissy和蛇仔是中學同學,龍sir則是「夜闌人靜CC三小時」的忠實聽眾,一直視主持人Cissy為夢中情人,後更藉機追求Cissy,鬧出不少笑話。
案情膠著,不斷出現犧牲者,原來作案者是精品店店員艾迪(片中沒提到名字的殺人魔,只好用演員名來代表),艾迪本是一位設計師,某日出門工作時間折返家中,發現來探望妻子的女性友人竟是男人假扮的,每每趁他出門時扮女裝、穿白色漁網襪來訪,和他老婆偷情,艾迪大受刺激,當場用美工刀和姦夫穿的白網襪殺死老婆和姦夫,自己也鋃鐺入獄,出獄後的艾迪心理不平衡,遂成為專殺穿白網襪女性的兇徒,而且每次都和姦夫一樣打扮成女裝作案。
艾迪潛入穿白網襪的客人(金燕玲 飾)家中將其殘殺,女子的友人(鄺美寶 飾)躲在浴簾後面逃過一劫,卻被扮女裝的艾迪誤導,作證兇手是女性。Cissy對案情甚有興趣,龍sir以討論案情為由約會Cissy,機靈的Cissy從照片中兇手站著小便的腳印,推敲出兇手是男扮女裝者,Cissy認為兇手曾受創導致行為異常,提議由她穿白網襪,公開以言語刺激兇手來引出兇手,果然當晚電台有自稱兇手者來電,龍sir率眾前往抓人,卻發現只是個想引起Cissy注意的狂熱聽眾,同一時間,艾迪已經潛入電台,企圖殺死Cissy…
↑曾志偉和古嘉露客串打扮誇張的Punk族,樓南光在片中還是個跑龍套的。
↑這一段是全片最精彩的橋段,從嘻鬧轉變成血案,調和的不錯,描寫扮女裝的艾迪潛入金燕玲家中要殺她,他的打扮正好和金燕玲好友鄺美寶相似,金燕玲和鄺美寶在屋裡互相捉弄嚇對方,待碰上真兇徒還對他嘻嘻哈哈。接下來金燕玲被殺,鄺美寶躲在浴簾後面,隨時都可能被發現,是全片營造緊張氣氛最成功的一段。
演員裡面,演兇手的艾迪應該是現在較不為人知的一位,艾迪在《夜驚魂》之前演了《邊緣人》(1981年),讓他在1982年拿到了金馬影帝,然而《邊緣人》在台灣比《夜驚魂》更晚上片,所以拍《夜驚魂》時的艾迪還不是影帝,這樣也好,因為《夜驚魂》中艾迪的表現並不算頂好,大概可以用「表情作足,略顯浮誇」八個字形容,如果頂著新科影帝頭銜更易招來批評。
同場加映:容易和《夜驚魂》聯想在一塊的電影們…
片名極易混淆的電影:心跳一百(台灣片名:鬼屋有寶)
年份:1987年
監製:黃百鳴
導演:盧堅、鄭則士
編劇:吳文輝、鄭忠泰、黃百鳴
演員:張曼玉、鄭浩南、羅明珠、呂方、王青、胡楓…
在台灣,這兩部片非常容易被混淆,因為兩者片名都叫《心跳一百》,只是一個是台灣片名,一個是香港片名,但偏偏現在是網路時代,香港片名的通用程度較高,於是經常混用,產生混淆,不妨作個簡表較清楚:
香港片名 台灣片名 女主角
夜驚魂 心跳一百 張艾嘉
心跳一百 鬼屋有寶 張曼玉
兩部電影不僅片名混淆,連劇情都同屬狂魔驚慄片,而且都是新藝城出品,監製都是黃百鳴在背後操刀,幕後班底也大量重疊,《夜驚魂》的編劇盧堅和男主角鄭則士都成了《心跳一百》的導演,和「鬼佬」梁普智帶點優雅的風格不同,這部《心跳一百》拍得比較陰沉和暴力,驚慄元素比重較重,另外就是新藝城時期被力捧的鄭浩南在片中很帥...(爆)
片名鬼打牆的電影:驚魂記
年份:1989年
監製:徐克
導演:鍾志文
編劇:呂花
演員:林青霞、王祖賢、王小鳳、李美鳳、李子雄…
其實兩片一點關係都沒有,只是《夜驚魂》和《驚魂記》都是很芭樂的片名,所以偶爾會被混淆,和新藝城張揚的風格相比,這部《驚魂記》顯得冷調沉鬱多了,是一部著重氣氛的懸疑驚悚片。
這篇提到的電影裡,我最喜歡這部,尤其王小鳳的演出非常出色,有機會再慢慢寫。
老梗的重拍電影:狼吻夜驚魂(台灣片名:惡夜狼魔)
年份:1995年
監製:黃百鳴
導演:黃百鳴、章國明
編劇:黃百鳴
演員:彭丹、王敏德、倪淑君、蔣志光、金興賢、朱潔儀…
上面兩部電影都只是從片名聯想,實際上和《夜驚魂》並沒什麼關係,而這部《狼吻夜驚魂》則是《夜驚魂》在十三年後的炒冷飯改編重拍,此時新藝城早已解散,甚至黃百鳴的「東方」也已從強線轉弱,因此常拍低成本電影以小博大,本片就是其中之一。十幾年裡面電影生態變化很大,不變的是《夜驚魂》的導演梁普智沒有實權,而《狼吻夜驚魂》也找了一位新浪潮導演來當沒實權的執行導演——憑《邊緣人》奪金馬獎最佳導演的章國明。
雖是改編,但《狼吻夜驚魂》更著重輕鬆的愛情元素,原本是男主角的兇手角色幾乎被架空,而且很遺憾的,這部電影漏洞比《夜驚魂》更大,人物也更腦殘,比較有趣的是新增了倪淑君飾演的粗魯女警角色,頗有向《夜驚魂》的女主角,憑《最佳拍檔》中的「差婆」奠定地位的張艾嘉「致敬」的意味,她也發揮的不錯。
2010年1月24日 星期日
[30影NG篇3] 聽不到的說話
年份:1986年
監製:洪金寶
導演:姜大衛
編劇:邵國華、岸西
演員:馬斯晨、劉青雲、黃斌、蘇祖兒、樊少皇…
台灣最早也是最長壽的歌唱比賽節目,是1965年開播,直到1998年停播的《五燈獎》,其經典程度是不需贅言,甚至《五燈獎》還曾影響一部港片的開拍,就是這部《聽不到的說話》。
八十年代的台灣社會,越來越重視推廣手語教育,手語主要用在聾啞人士的溝通上,一般人並沒有動機去學習,要令更多人對手語產生興趣,有賴媒體的推廣,歌唱比賽也是其中很重要的管道。《五燈獎》一直以來有各種語言的歌唱比賽,但卻沒有一種能讓聽障者徹底的欣賞,直到1983年,《五燈獎》首度推出「手語歌唱表演比賽」,以手語配合歌曲、用肢體語言和面部表情來表達歌曲的內容和感情,單元推出後廣受好評,而且參賽者當中有許多都非聾啞人士,隨後中視的《六燈獎》也開闢手語歌的比賽單元。
邵氏出身的姜大衛,七十年代開始嘗試執導筒,在邵氏期間就想拍關於聾啞人士的電影,但因題材冷門而被老闆邵逸夫否決,直到1984年姜大衛來台拍連續劇《鐵血楊家將》時,偶然看了《五燈獎》的手語歌比賽環節,又觸動了他拍該題材的想法,正好姜大衛成了剛成立的德寶電影公司的合約導演,於是他寫了劇情大綱交給當時「德寶」的主事者岑建勳,岑建勳亦很快同意他拍攝這個題材。
《聽不到的說話》能順利開拍,和具人文素養的岑建勳頗能給予「德寶」電影較大的創作自由有關,而本片連同1985年年底的《何必有我》和《龍的心》兩片,以及稍後由姜大衛之弟爾冬陞初執導筒的《癲佬正傳》(台名:《天天星期七》),皆以社會弱勢族群為主題,一連出現多部描述弱勢族群電影,引起不少社會人士和影評的關注,雖然幾部電影的手法、取向不同,票房成績也不一定出色,但這可說是電影與社會議題之間存在的一種互動,是值得注意的現象。
手語歌激發姜大衛拍片,他也在片頭和片中安排手語歌的橋段,片頭由女主角馬斯晨和另一要角樊少皇表演男女對唱的〈請跟我來〉,片中則由馬斯晨用手語演繹本片主題曲——林子祥的〈分分鐘需要你〉,這一段演出可謂經典,讓〈分分鐘需要你〉成了熱門的手語表演曲目,近年TVB港劇《家好月圓》裡,飾演啞女的陳法拉也用了這首歌作手語演出。
(鳴謝名單裡第二個出現的是台北啟聰學校,字體還特別大)
雖是港片,但《聽不到的說話》裡用的是台灣手語,一眾演員花了很長的時間向台灣老師學習,尤其女主角馬斯晨,更反覆對著台灣手語老師拍好的錄影帶揣摩〈分分鐘需要你〉,不僅動作純熟,而且面部表情深深配合,難怪演出大受好評。
《聽不到的說話》中馬斯晨以手語演唱〈分分鐘需要你〉片段:
對了,《聽不到的說話》片名取自1985年呂方唱紅的歌曲〈聽不到的說話〉,但呂方這首歌與《聽不到的說話》這部電影沒有其他關係,既不是電影主題曲或插曲,這首歌的走紅也跟本片無關。
姜大衛的《聽不到的說話》不像他弟爾冬陞的《癲佬正傳》那麼具話題性和爭議性,《聽不到的說話》構思時的原名《小圈子》,講的是聾啞人士的童黨故事,描述一群無依無靠的少年聾啞人士,為了生存而當扒手,和一般描寫青少年反叛的童黨電影不同,影片以平實的手法描寫聾啞人士的辛酸和相濡以沫的情誼,以及面對環境壓力的茫然,批判力道不強,片中更多的是無奈。
題材冷門、票房難大收,而且演員必須花大把時間學習手語,使得《聽不到的說話》不可能有大牌演員參演,全片主角用的都是新人:
馬斯晨
馬斯晨演的第一部電影是《投奔怒海》(1982年),第一部片就演女主角,而且電影很成功,她的演出也深受好評,但並未為她打開順遂的星路,可能因為她的身型太嬌小,二十出頭還像個童星,加上也非可愛漂亮的那一路,使得戲路很受限制,直到1986年的《聽不到的說話》之前,她只再演過三部電影。
沒有漂亮臉蛋,但馬斯晨的演技非常出色,第一部電影《投奔怒海》裡,不到廿歲的她一點也不像新人,接下來的《貓頭鷹與小飛象》裡演不良少女,戲份不多,但光一場反駁導師楊紫瓊的戲讓我印象非常深刻,落落長的對白講的情緒投入,而且語句的抑揚頓挫鏗鏘有致,非常有說服力。
到了《聽不到的說話》,要說馬斯晨撐起了這部戲都不為過,片中她演啞而不聾的女孩,是一群聾啞扒手的領袖,角色一方面有些世故,同時又有善於照顧別人的細膩,以及徬徨落寞的一面,沒有台詞的情況下,只靠表情和肢體語言表達人物的喜怒哀樂,她表現的感情豐富、層次分明。
馬斯晨@《聽不到的說話》
張耀揚
《聽不到的說話》是耀揚哥的第二部電影,比之前寫過的《逃出珊瑚海》還要早。片中是個小角色,演找主角們麻煩的不良少年的老大,只有一場戲,主要描述男主角劉青雲給他下馬威:
張耀揚@《聽不到的說話》
劉青雲
這是劉青雲演出的第一部電影,1986年當時,劉青雲在演了《新紮師兄》的Fit佬一角後,正式脫離跑龍套的生涯,此後演出的角色都有名有姓,首登大銀幕的《聽不到的說話》就是當男主角,但尚未嶄露頭角,要到1988年才再有電影拍,九十年代才真正闖出名堂。
話說回來,演《聽不到的說話》時的劉青雲,年僅22歲,真是看不出來,跟他十年後的模樣幾乎沒有差別啊。(毆)
劉青雲@《聽不到的說話》,片中名叫麥基。
麥基因為剛出獄,穿著還是入獄前的那一套,這一身七十年代的寬喇叭褲加鮮豔緊身襯衫的打扮,讓我想到《老夫子》裡的飛仔。
一定要特寫一下這厚底皮鞋。
樊少皇
和劉青雲不同,這位仁兄幾年時間裡,變化可大了:
樊少皇@《聽不到的說話》(1986年)
樊少皇@《力王》(1992年)
莫非他是使用了金坷垃?(汗)
2010年1月16日 星期六
[30影NG篇2] 嘩鬼住正隔籬(有鬼住在隔壁)
年份:1990年
監製:王天林、王晶
導演:劉仕裕
編劇:王晶
演員:陳百祥、張敏、邱淑貞、梅小惠、葉子楣、邱月清、鍾發、曹查理…
陳百祥,在香港電影的喜劇演員裡面,位置還蠻特別的,他貌似綠葉型的演員,但當主角的次數卻不少,比樓南光、曹查理等純綠葉多很多,而他又不像吳君如、曾志偉等般曾力圖轉型、拓寬戲路,幾乎獨沽一味專演喜劇,喜劇形象雖深入人心,卻遠遠不到許冠文、周星馳那種能代表一個時代的喜劇泰斗。
陳百祥,在電影裡,他是常常洋洋得意,露出蠢蛋的笑容,然後樂極生悲的衰鬼笨蛋,他有一張天生喜感的臉,當周星馳正經演戲時,就不會再有喜劇形象,然而陳百祥可能越正經越惹人發噱,可以說,他是天生要來演喜劇的。
在陳百祥當主角的電影當中,若要我選最喜歡的一部,那應該會是這部《嘩鬼住正隔籬》(台灣片名:有鬼住在隔壁),先前「30影」有寫過另一部風格和製作班底都十分相似的《嘩鬼有限公司》,電影的來歷和類型應該不需再囉唆。兩部「嘩鬼」電影的劇情雖毫無關係,但風格很像,也有大量重疊的演員。
首先當然是男主角都是陳百祥擔綱,不同的是《嘩鬼有限公司》屬群戲,戲份分散,而《嘩鬼住正隔籬》中陳百祥是名符其實的男一號,整部戲完全以他為重心,將他的個人風格發揮的淋漓盡致,使得這部電影格外白爛、格外北七,特別的低級(嗯,這些是稱讚)。除了陳百祥,兩部電影都有王晶另一位班底——大美女邱淑貞,可惜無論美貌或演出的發揮都不大。綠葉方面,則有鍾發、曹查理、駱應鈞、黃靖華和羅青浩等兩部電影都有出現。
(以下內容提及劇情,部分圖片或文字可能有少許血腥或不衛生XD)
陳百祥......陳百龍
張 敏......小倩
邱淑貞......三妹
梅小惠......二妹
葉子楣......曾碧波
鍾 發......狗叔
曹查理......色情狂
郭政鴻......彈弓(百龍同事)
羅青浩......小歪(百龍同事)
駱應鈞......姥姥
黃靖華......男妖
邱月清......女妖
某天晚上,匪徒大圈明跟蹤一個懷款老婦回家,準備打劫,老婦家中的老伴是一個道士,正用其畢生功力畫符將妖魔家族封印在照片裡。大圈明進屋後馬上被妖魔控制,搶走照片離去...
片頭很正經,差不多正經了兩分鐘,接著陳百龍警官登場,一登場就做了不太開胃的事,宣告這部電影此後和正經兩字完全無關。
好像陳百龍這種人,總是很容易交朋友,看他一下子就跟會茅山術的狗叔混熟,不過對方說他印堂發黑,果然馬上要碰上倒楣事,事情是這樣的,除了吹水、得意、耍笨、講黃色笑話外,陳百龍警官偶爾也要出去抓個賊,這天剛好要去圍捕大圈明,可怕的是把大圈明銬在柱子上,他竟然直接把手扯下來離去,恐怖喔~
大圈明跳到一輛車上,把車主嚇壞了,一個甩尾把大圈明甩下車,大圈明也很配合的沒有再糾纏,因為他已經沒有利用價值了...
車主把封印妖魔的照片帶回家,這位車主當然不是什麼正常人,他是一位色情狂,家住陳百龍家隔壁,家裡架設了一些望遠器材,用來偷窺百龍的二妹和三妹,不過每每被二妹三妹反整。
正當色情狂拿出照片,照片裡的兩個美女竟然來啊來啊的勾引他,而他也很樂的湊過去,是說一般人看到照片裡的人在動,該是這種反應嗎?這種人真是不死也沒辦法了。
百龍一行人在酒吧慶功,這時百龍的剽悍未婚妻曾碧波女警察出場,好像葉子楣這樣的演員,出現在王晶的電影裡,不被拿上圍作文章是不可能的...
百龍回到家,二妹三妹要百龍幫忙教訓隔壁的色情狂,於是百龍帶著同事們,浩浩蕩蕩的前往色情狂家找晦氣,不料一開門,竟出現一張超級美女的臉...
隔壁的人自稱晚上才搬來的,家庭結構是一父一母一兄二妹,而且父母兩人長的一模一樣(姥姥喜歡玩變裝秀嘛),這家人很熱情的款待百龍等人,百龍小歪完全陶醉在兩女的美色,二妹三妹卻覺得這家人甚為古怪。
果然,這家人就是照片裡封住的妖魔,除了最美麗的小倩是鬼以外,其他幾個都是妖魔,而小倩因為骨灰在姥姥等手裡,被逼去勾引男人來供他們吸血。(這劇情好熟,好像在哪裡看過,小倩這個名字好像在哪裡聽過...喵的王晶你嘛改個名字)
二妹三妹對這家人很不自在,三妹不經意偷看隔壁的動靜,覺得古怪,帶著棒球棒出去察看,竟看到隔壁哥哥在玩人頭躲避球...
對了,隔壁一家很古怪,會茅山術的狗叔怎麼一點表示都沒有,因為狗叔已經喝個爛醉了,還跑到門口睡覺,大家都當作沒看到真冷血,只有有義氣的百龍會替他設想,是這麼安置他的:
情和義,值千金啊~(含淚)
雖然面臨被大圈仔尋仇的危險,但百龍還是很專心的在搞笑和找小倩約會,這種人的人生真是太幸福了。
有人快樂就有人難過,百龍眼裡只有小倩,未婚妻曾碧波怎麼辦?不但未婚夫被搶,還要連番被色情鬼、愛吃鬼、罵人鬼上身。葉子楣不只是豔星,還是諧星。
二妹三妹一向覺得隔壁不正常,眼看百龍越來越迷戀小倩,找來曾碧波合作,用各種茅山道具要讓小倩露出原形,但被小倩一一機智化解。
眾人沒法度,只好拜託狗叔來抓鬼,狗叔不愧是從《鬼打鬼》時就開始演道士的實力派,家裡的道具是琳瑯滿目啊,而且這個角色的設定是一位台灣人,港版會落國語,台版就沒事來兩句台語。狗叔一聽發覺事情大條,搬出各種捉妖道具~
波多波羅波耶波波鹽西波大手印,英文的解釋就是Secret Buda method of exercising evil spirit's iner mental inspiration。
最精美的是這道純手工的「隱身符」,麻煩道具可不可以作得氣派一點,大大隱身兩字看起來很假耶(毆)
斬妖劍、驅魔奪魂鈴、觀音座前楊枝甘露水、道家八卦滅魔戰袍、道家養生杯、道家挾魔紅筷子(怎麼夾啊?),然後還有:
梅小惠:「道家的無敵捉妖紙!」
鍾發:「不是,這是大陸出產的衛生紙。」
一行人浩浩蕩蕩的來到隔壁抓鬼,這時候哥哥爸爸不在家,他們去了警局的聯歡晚會聽百龍講黃色笑話,順便打算抓兩個議員來附身一下。
好色的小歪成了一號犧牲品,被女妖嗑了,狗叔發現中了調虎離山之計,要眾人牽制住女妖,自己趕去救百龍和警局的大家。
百龍愉快的講完黃色笑話(這個寒酸的晚會根本沒幾個人),正當姥姥二人打算作怪時,全身貼滿符的狗叔趕到,而小倩則趁亂將百龍救走。
小倩拉著百龍在天上飛,百龍嚇得尿褲子,小倩向百龍坦白自己的身份,百龍被嚇跑。(這段有點像《鬼新娘》裡紅姑向發哥證明自己是鬼那段,王晶果然是取材大師啊,當然發哥沒有尿褲子就是了)
百龍終於瞭解到自己家隔壁住了一窩鬼怪,但很不幸的,唯一能依賴的狗叔,因為前晚在聯歡晚會奇裝異服的緣故,被警察打壞腦袋控去精神病院,這該如何是好?
大智若愚的百龍,馬上想到了三十六計走為上策這條妙計,趁著白天趕回家拿證件想逃出國,不料,一回到家,天竟馬上黑了...
任何冒險遊戲,總是小兵先登場,百龍首先遇到已故的同事小歪找他借點血喝,還好百龍身邊唯一正常的男性友人,身手不凡的彈弓出手相救。
接下來就沒這麼好對付了,女妖一出場就給百龍下馬威:「我真不明白小倩怎麼會喜歡你,看你這德行,口臭、人賤、豬哥樣、鷹鼻、藥眼、兔嘴、猴腮、八字腳,不知道你媽怎麼生你的!」,她還真是憤世嫉俗啊~(汗)
女妖果然是輸在太多口,抓到百龍要殺之前還先哈哈哈哈的大笑一番,於是小倩趁機將楊枝甘露扔進她嘴裡,她就自爆了。
在小倩的掩護之下,百龍、三妹和彈弓成功逃脫回到狗叔的基地請神,再回到隔壁救二妹和小倩,第一關碰到的是:
有請本片最該死造型獎的得主——色情狂張查理先生!!
不過他很虛,水槍噴一噴就沒了,真是枉費了這身行頭啊~
決鬥歸決鬥,搞笑歸搞笑,決鬥的時候也是要搞笑的,配合當時的台灣市場,陳百祥的國語配音經常有台灣國語,非常生動逗趣,絕不輸給粵語原音,我最喜歡他對鏡子裡的自己用了慢身咒的這段,配合他的動作,真是每每笑到飆淚:
「鏡~~煮~~啊~~糟~~糕~~啊~~~這次~~完蛋~~~~~(拉尾音)」
終於,好不容易百龍靠著自己的狐臭解決了哥哥,剩下姥姥了,姥姥果然不是好對付的,要百龍到自己的主場——照片裡去,百龍沒在怕啦,因為他...
在此向看這個Blog的李小龍迷致上一份歉意,抱歉讓您們看這種東西。
至於大戰的過程我懶得打,總之最後邪不能勝正,而且~
小倩犧牲自己,拯救了百龍和大家,人鬼戀,總要淒美才動人的,不是嗎?
當然不是啊!!
這部是《有鬼住在隔壁》欸!!
就在百龍在小倩墓前講那句話之後,一轉頭馬上向路過的紅衣女子搭訕,然後...
所以其實百龍喜歡的是姥姥那一型的。(點頭)
【特別加映:百龍講黃色笑話實錄】
既然不只一位回文的朋友表示有興趣,就把這段放上來吧,以下是片中百龍講的兩個黃色笑話的片段,我貼的是國語配音版~
請給分~
訂閱:
文章 (Atom)